Kolekcja darmowych gier niezależnych o muzeum limbo, wędrownym kucharzu i wewnętrznym konflikcie twórcy

Spis treści:

• Himno
• Irori
• Czas jest tu stały
• Truss
• Nie ma gry: Edycja Jam 2015

Zespół Gamedev firmy Skillbox Media kontynuuje przegląd darmowych gier na platformie Steam i itch.io. W poprzednim numerze przyjrzeliśmy się grom rytmicznym, grom akcji i metroidvanii. Dziś oferujemy zróżnicowany wybór, w tym przytulną platformówkę, symulator gotowania, surrealistyczną przygodę w limbo, budżetową wersję „The Stanley Parable” oraz monolog o kreatywnej samoakceptacji. Te gry oferują wyjątkowe wrażenia i z pewnością urzekną graczy swoją oryginalnością i kreatywnością. Nie przegap okazji, aby dowiedzieć się więcej o tych ekscytujących projektach.

Himno

Himno to estetycznie przyjemna, pikselowa platformówka 2D, która łączy medytacyjną atmosferę z wymagającą rozgrywką. Gra oferuje wyjątkowe wrażenia, nie pozwalając graczowi się zrelaksować, zmuszając go do pokonywania rozmaitych przeszkód i eksploracji rozległych światów. W Himno każdy szczegół jest przemyślany, co czyni ją interesującą zarówno dla fanów platformówek, jak i osób poszukujących nowych wyzwań w grach wideo.

Głównym celem gry jest przejście przez drzwi na każdym poziomie, które otwierają dostęp do kolejnego etapu. Lokacje są generowane proceduralnie i reprezentowane przez platformy wznoszące się i nieco szerokie, ukryte w głębokiej ciemności, z której ledwo widać zarysy otaczających obiektów. Ten element stanowi wyzwanie, ponieważ gracz musi ostrożnie skakać, unikając upadku do wody poniżej, co prowadzi do pewnej śmierci. Pokusa skoku w nieznane jest silna, ale strategia i precyzja są kluczem do pomyślnego ukończenia poziomów.

Ciemność w grze jest okresowo przecinana jasnymi światłami: złotymi kamieniami doświadczenia, pochodniami i duchami, które towarzyszą graczowi, zapewniając różne bonusy. Bonusy te mogą obejmować podwójny skok, skok wzmocniony, powolny upadek i zdolność do przyczepiania się do ścian. Kiedy postać umiera, gracz ma możliwość wyboru jednego z odnalezionych duchów do kolejnej rozgrywki, co dodaje rozgrywce elementu strategii i różnorodności.

Każdy poziom gry oferuje trzy teleportery, które pomogą Ci wrócić do bezpiecznej strefy, jeśli znajdziesz się w niekorzystnym miejscu. Stopniowo pokonując kolejne obszary, wspinasz się do sekretnej świątyni. Kolejny etap to niekończąca się wspinaczka, która zapiera dech w piersiach. Podróż przypomina eksplorację zaczarowanej jaskini pełnej klejnotów i jasnych świateł. Otaczająca Cię ciemność umyka wszystkim poza spokojnymi wodami głęboko w dole. To wciągające doświadczenie pozwala graczom chłonąć przygodę i odkrywać cudowne miejsca pełne sekretów i skarbów. Himno powstało jako projekt terapeutyczny dla Davida Moralejo Sancheza, w którym brał udział, gdy potrzebował przerwy. Mając ten sam cel na uwadze, postanowił udostępnić swoją grę za darmo innym użytkownikom. Dwa i pół roku później ukazał się roguelike Himno – The Silent Melody, który stanowił rozwinięcie pierwszej części i zawierał elementy craftingu, mechanikę walki, a nawet lokalny tryb współpracy. Projekt ten nie tylko wspiera graczy, ale także oferuje wciągającą rozgrywkę, która łączy głęboką atmosferę z możliwościami gry kooperacyjnej.

Irori

Irori to ćwiczenie medytacyjne, które zanurza graczy w atmosferze podróży, dając im możliwość zostania szefem kuchni. W grze gracze wsiadają do pociągu, otrzymują szaszłyki i talerz składników, tworząc wyjątkowe kulinarne doznania. Irori pozwala rozwijać umiejętności kulinarne i cieszyć się samym procesem, łącząc elementy gry i medytacji.

Gra tworzy przytulną atmosferę: przed Tobą migocze kominek z delikatnie tlącymi się węglami, a za oknami słychać szum deszczu. Pasażerowie, choć w rzeczywistości jest ich tylko jeden, przypominają bohaterów Spiritfarer. Nie ma tu gospodarki żywnościowej, sztywnych przepisów ani timerów, co pozwala skupić się na eksploracji i przyjemności. Dzięki temu gracze mogą zanurzyć się w wyjątkowym świecie, w którym ważne są nie tylko cele, ale także sama rozgrywka.

Poziom stresu może wzrosnąć w krótkim okresie z dwóch powodów. Pierwszym powodem jest ukończenie krótkiej wersji demonstracyjnej projektu. Drugim powodem jest to, że projekt został zamrożony na cztery lata i prawdopodobnie nie zostanie wznowiony. W grudniu 2019 roku trzyosobowy zespół PomePomelo ogłosił tymczasową przerwę i od tego czasu nie publikował żadnych aktualizacji.

Pomimo niedokończonego charakteru, Irori jest warte uwagi. Poświęć kilka minut, aby docenić jego funkcje i potencjał.

Czas jest tu stały

Limbo to przestrzeń przypominająca muzeum Salvadora Dalí i Fridy Kahlo, gdzie obrazy ożywają. W tym ustronnym miejscu czas się zatrzymuje, korytarze pozostają puste, a płótna na ścianach stopniowo pokrywają się warstwami kurzu i brudu. W rezultacie pamięć o tych, których twarze kiedyś widniały na tych obrazach, zaczyna blaknąć. „Czas jest tu stały” to metafora zapomnienia i spokoju panujących w tej tajemniczej przestrzeni.

Nie pamiętasz, jak się tu znalazłeś, i nie pamiętasz nawet swojej twarzy. Po kilku schodach napotykasz ogromną, bezkształtną głowę, która przedstawia się jako Charon. Ta głowa odmawia odpowiedzi na twoje pytania i natychmiast oferuje ci pracę: czyszczenie obrazów. Akceptujesz ofertę, ponieważ w tym miejscu nie ma nic innego do zrobienia.

Pierwszy portret przenosi widza w świat obcego szaleństwa, uchwycony we wspomnieniach starszej kobiety, która szybko traci pamięć. Drzwi za nią otwierają się na splątany labirynt, a w jego centrum kryje się źródło zła, które prowadzi bohaterkę na skraj szaleństwa. Ten obraz przywołuje głębokie refleksje nad naturą pamięci i jej utratą, jednocześnie podkreślając kruchość ludzkiej psychiki.

Drugi i trzeci portret stają się portalami do na wpół zapomnianych wspomnień zmarłych. Mały chłopiec czeka na matkę, która nigdy nie wróci. Żołnierz, który stracił człowieczeństwo na wojnie. Wszyscy trzej są więźniami własnej świadomości, cierpienia i otchłani. Charon mógł być leniwy, zostawiając cię z zadaniem przewożenia dusz do zaświatów. Ale być może pomógł ci znaleźć wyjście, ponieważ ostatni obraz to twoja historia.

Krótko po premierze gry Time is Solid Here zespół AlgebraFalcon zaprezentował nowy projekt o nazwie Cohabitation, opracowany w ramach kursu Digital Storytelling na Uniwersytecie Chicagowskim. Gra zachowuje tę samą grafikę i mechanikę, ale kładzie nacisk na elementy horroru. Fabuła koncentruje się na świecie science fiction, w którym kosmici stoją w obliczu zagrożenia wyginięciem na swojej planecie. Udaje im się nawiązać kontakt z Ziemią, co otwiera nowe horyzonty dla rozwoju historii i interakcji między światami.

Truss

Wyobraź sobie, że budzisz się w chacie otoczonej leśną ciszą i pokrytej śniegiem. Wokół panuje noc, a za drewnianymi ścianami wyje szron. Wewnątrz piec trzaska przyjemnie, tworząc atmosferę ciepła i komfortu. Ale coś wzywa cię poza tę wygodną przestrzeń, odważ się stawić czoła mroźnemu wiatrowi i odkryj tajemniczy las. To otoczenie budzi ducha przygody i pragnienie poznania nieznanego.

Truss to podróż do niekończącego się snu, który zmienia się w zaśnieżony las z przytulnym kominkiem w centrum. Truss to symfonia dźwięków, które reagują na każdy ruch, i kapryśne linie przecinające zamrożoną przestrzeń. Truss to monolog twórcy o głębokich i osobistych doświadczeniach. Ten projekt zanurza widza w atmosferze mistycyzmu i piękna, tworząc unikalne postrzeganie czasu i przestrzeni.

Tekst porusza temat pułapki twórcy, który tworzy i doświadcza życia innych ludzi, zapominając o swoim własnym. Eksploruje ucieczkę od swojego prawdziwego powołania, postrzeganego jako przekleństwo, oraz pragnienie sztucznego przystosowania się do „normalnej” rzeczywistości. Kluczowym tematem jest powrót do swojego prawdziwego „ja” i pojednanie z nim. Twórca opisał ten monolog jako elegię dla skazanych na cierpienie. Proces twórczy, pełen wewnętrznych konfliktów, skłania do refleksji nad sensem samoekspresji i poszukiwania własnej tożsamości.

Sam Bly, lepiej znany pod pseudonimem ompuco, jest twórcą kilku małych, eksperymentalnych projektów na platformie itch.io, takich jak „I Am Not What Remains” i „NL”. Jego prace koncentrują się na efektach wizualnych i shaderach, które odgrywają kluczową rolę w jego twórczości. Bly eksploruje granice grafiki, tworząc unikalne rozwiązania wizualne, które przyciągają uwagę i inspirują innych deweloperów. Te projekty świadczą o jego kunszcie i kreatywnym podejściu do tworzenia interaktywnych treści.

There Is No Game: Jam Edition 2015

There Is No Game: Jam Edition 2015 to idealny wybór dla fanów The Stanley Parable i gier przełamujących czwartą ścianę. Gra zamienia menu w interaktywną przestrzeń, w której głos programu nieustannie przypomina, że ​​tak naprawdę nie ma tu żadnej gry i nic do zrobienia. Jeśli jednak zdecydujesz się zostać, możesz spodziewać się zabawnych błędów spowodowanych twoją interwencją. Dodatkowo twórcy dodali meta-żart na temat symulatora kozy, co czyni to doświadczenie jeszcze bardziej wyjątkowym i wciągającym. Ta gra oferuje graczom niekonwencjonalne podejście i oryginalny humor, dzięki czemu jest niezapomniana.

Zalety gry według twórców:

• Oszczędność czasu, ponieważ nie ma w niej nic do grania.
• Przydatny jest skrót klawiaturowy Alt + F4, który ułatwia życie.

Gra trwa zaledwie 15 minut i warto zachować kilka momentów w tajemnicy, aby móc je odkryć samodzielnie. Rozgrywka jest dość liniowa, a zagadki proste, ale brak dostępu do menu i dowcipny, jednostronny dialog z narratorem sprawiają, że ten krótki okres czasu jest wciągający. Pomimo swojej zwięzłości, gra potrafi przykuć uwagę i pozostawić pozytywne wrażenie.

There Is No Game zdobyła pierwsze miejsce na Construct „Deception” Jam 2015. Uczestnicy mieli miesiąc na rozwijanie projektów w silniku Construct 2, a motywem przewodnim było słowo „oszustwo” lub „złudzenie”. Sukces gry położył podwaliny pod jej kontynuację: w 2020 roku Draw Me A Pixel wydało There Is No Game: Wrong Dimension, które od trzech lat zbiera pozytywne recenzje graczy i krytyków. Ta gra wciąż przyciąga uwagę dzięki unikalnemu podejściu do gatunku i intrygującej fabule.

Oczywiście pomogę Ci w korekcie tekstu. Proszę podać tekst źródłowy, który wymaga zmiany.

Bonus. Warto również wspomnieć o kilku grach, które zasługują na uwagę, ale nie zostały uwzględnione na głównej liście ze względu na swój niewielki rozmiar. Te projekty mogą oferować wyjątkowe wrażenia z gry i ciekawą mechanikę, która przyciągnie uwagę graczy.

• Aby wziąć udział, musisz mieć ukończone 18 lat. Bardzo specyficzny, ale realistyczny symulator: wcielasz się w nastolatka, który właśnie dowiedział się od kolegów z klasy o stronach dla dorosłych. Twoi rodzice w końcu wyszli z domu, biegniesz do komputera, otwierasz wyszukiwarkę z drżeniem serca i wpisujesz słowo: p... o... r...
• Proszę o dokładne odpowiedzi. Z pozoru zwyczajna ankieta, która z każdym kolejnym pytaniem staje się coraz mniej bezosobowa i wygodna.