Spis treści:
Starasz się zrobić karierę w branży IT? ➞ Weź udział w 4 bezpłatnych kursach w odpowiednich dziedzinach i wybierz swoją dziedzinę, aby zapewnić sobie udany start.
Dowiedz się więcej4 października 2025 roku na Festiwalu Współczesnego Kina Rosyjskiego „Majak” odbyła się premiera nowego filmu reżysera Bakura Bakuradze. W przeciwieństwie do tradycyjnego filmu biograficznego, który zazwyczaj obejmuje całe życie bohatera, ten film koncentruje się na ostatnich chwilach życia Michaiła Jurjewicza Lermontowa. Co ciekawe, główną rolę gra nie zawodowy aktor, a komik stand-upowy. Premiera w rosyjskich kinach zaplanowana jest na 16 października. Krytyk filmowy Timur Alijew już zrecenzował film i dzieli się swoimi wrażeniami:
- Konflikt Michaiła Lermontowa i Nikołaja Martynowa to ważne wydarzenie w życiu i twórczości poety. Głównym powodem nieporozumień między nimi było zderzenie osobowości i różnice światopoglądowe. Lermontow, obdarzony niezależnym duchem i pragnieniem wolności, często otwarcie wyrażał swoje myśli, co nie zawsze spotykało się ze zrozumieniem otoczenia, w tym Martynowa, który był bardziej powściągliwy i tradycjonalistyczny.
Eskalacja ich konfrontacji osiągnęła punkt kulminacyjny podczas spotkania towarzyskiego, gdzie Lermontow, z uwagi na swój temperament, nie mógł powstrzymać się od ostrych uwag pod adresem Martynowa. Obrażony, Martynow z kolei wyzwał poetę na pojedynek, co było wówczas poważnym krokiem. W wyniku tego spotkania poeta został śmiertelnie ranny.
Konflikt między Lermontowem a Martynowem ilustruje zatem nie tylko osobiste animozje, ale także głębsze sprzeczności społeczne i kulturowe tamtych czasów, odzwierciedlając napięcie między indywidualizmem a normami społecznymi.
- Bakur Bakuradze kształcił się pod okiem wybitnych nauczycieli i mistrzów w swoim fachu. Uczył się u tak znanych postaci jak Lewan Todua i Nodar Szanidze, którzy znacząco przyczynili się do jego rozwoju zawodowego. Ci mentorzy pomogli mu rozwinąć unikalny styl i podejście do twórczości. Lermontow stał się uosobieniem „samotnego bohatera” ze względu na swoją wyjątkową osobowość i okoliczności życiowe. W jego twórczości często poruszane są tematy wewnętrznej walki i izolacji. Poeta czuł się wyobcowany ze społeczeństwa, co podkreśla jego pragnienie wolności i niezależności. Jego bohaterowie zazwyczaj żywią głębokie myśli i uczucia, ale spotykają się z niezrozumieniem ze strony otoczenia. To kreuje obraz człowieka, który pomimo swoich zalet, pozostaje osamotniony w postrzeganiu świata. Lermontow nie tylko uosabia ten typ, ale także kreuje go w swoich literackich postaciach, odzwierciedlając własne doświadczenia i poszukiwanie sensu życia.
- Komediant Ilja Ozolin imponuje w roli tytułowej.
- Pojedynki i „kultura anulowania” to interesujące zjawiska, które na pierwszy rzut oka mogą wydawać się nie do pogodzenia. Istnieje jednak między nimi pewien związek, oparty na idei sprawiedliwości społecznej i rozwiązywania konfliktów.
Pojedynki w przeszłości służyły jako sposób rozwiązywania sporów i obrony honoru. Uczestnicy, stając do pojedynku, starali się odzyskać reputację i wykazać się odwagą. Rytuał ten podkreślał wagę osobistej odpowiedzialności i norm społecznych, zgodnie z którymi krzywdy wymagały jakiejś formy rekompensaty.
Podobnie, „kultura anulowania” we współczesnym społeczeństwie również porusza kwestie sprawiedliwości i odpowiedzialności, ale kładzie nacisk na potępienie społeczne. Ludzie, pod presją opinii publicznej, mogą być krytykowani i wykluczani z kręgów społecznych za swoje wypowiedzi lub działania postrzegane jako niedopuszczalne. Zatem „kulturę anulowania” można postrzegać jako unikalny mechanizm „kary” w warunkach, w których tradycyjne metody rozwiązywania konfliktów, takie jak pojedynki, nie mają już zastosowania.
W obu przypadkach istnieje chęć przywrócenia sprawiedliwości, różnią się jedynie metody i konteksty. Pojedynki polegały na fizycznej konfrontacji, podczas gdy „kultura anulowania” koncentruje się bardziej na moralnym potępieniu i bojkocie społecznym. Oba te zjawiska stanowią jednak sposoby reagowania na naruszenie norm i wartości społecznych.
Fabuła filmu
Lipiec 1841, Piatigorsk. Porucznik Lermontow z Pułku Huzarów Gwardii Lejb (w tej roli Ilja Ozolin) pojawia się na ekranie, czasami bezszelestnie wędrując po domu, czasami jadąc konno w nieznanym kierunku. Zaledwie kilka dni temu popadł w konflikt z emerytowanym majorem Martynowem (Jewgienijem Romancowem), który zakończył się wyzwaniem na pojedynek.
Lermontow spotyka się ze swoją kuzynką Katenką, znaną jako Wiera Engałyczowa, i w tym czasie wspomina swoją pierwszą miłość, Warię Łopuchinę. Rozmawia o swoim życiu z bliskimi przyjaciółmi, w tym z Aleksandrem Benckendorffem, granym przez Anatolija Maksimowa, i młodszym bratem Puszkina, Lwem, granym przez Dmitrija Sołomykina. Tymczasem Martynow również spędza dzień, rozmyślając o zbliżającym się pojedynku.
Emilia opisuje Lermontowa jako „nieatrakcyjnego mężczyznę”, ale zwraca również uwagę na jego wrażliwość. Przez cały film przyjaciele starają się rozwiązać konflikt między pojedynkującymi się, ale ich wysiłki okazują się daremne i nie przynoszą pożądanego rezultatu. Wieczorem 15 lipca 1841 roku u stóp Maszuka słychać śmiertelny strzał. Tak zakończy się życie wielkiego rosyjskiego poety – będzie miał zaledwie 26 lat.
Przeczytaj także:
Film biograficzny to gatunek filmowy, który skupia się na biografiach prawdziwych ludzi, często sławnych osobistości, i opowiada o ważnych wydarzeniach z ich życia. Filmy te starają się przekazać nie tylko fakty, ale także aspekty emocjonalne, które ukształtowały charakter i osiągnięcia bohaterów.
Jeśli chcesz poznać najlepszych przedstawicieli tego gatunku, zwróć uwagę na takie filmy jak „Steve Jobs”, który zanurza Cię w świat zaawansowanych technologii i osobistych zmagań jednego z założycieli Apple, czy „The Social Network”, który opowiada historię powstania Facebooka i trudności na drodze do sukcesu. Interesujący będzie również „Eddie Redmayne” jako Stephen Hawking w „Teorii wszystkiego”, który ukazuje nie tylko osiągnięcia naukowe, ale także osobiste zmagania wybitnego fizyka.
Nie zapomnij o „Harrym Potterze”, gdzie na ekranie przedstawiona jest historia powstania słynnego czarodzieja, oparta na prawdziwych wydarzeniach i postaciach. Każdy z tych filmów jest wyjątkowy na swój sposób i oferuje widzowi głębokie zanurzenie się w życiu i wewnętrznych światach bohaterów.
Autor i reżyser: kto stoi za tym dziełem?
Reżyserem tego filmu jest Bakur Bakuradze, zajmujący znaczące miejsce wśród przedstawicieli tzw. pokolenia „nowej ciszy”. Termin ten był używany do opisania grupy rosyjskich filmowców, którzy aktywnie tworzyli swoje dzieła między połową pierwszej dekady XXI wieku a początkiem drugiej dekady XXI wieku. Wśród krytyków filmowych znaleźli się tacy mistrzowie jak Andriej Zwiagincew, Kiriłł Sieriebriennikow, Aleksiej Popogrebski, Nikołaj Chomerika i Borys Chlebnikow.
Elementem łączącym reżyserów był oczywiście pesymizm warunkowy, który przenika ich postrzeganie rosyjskiej rzeczywistości. Głównymi tematami ich filmów były: rozpad więzi międzyludzkich, poczucie straty, brak zaufania do struktur rządowych i świadomość własnej bezradności w próbach zmiany czegokolwiek.
Film „Lermontow” został wyprodukowany przez Siergieja Seljanowa, który pełni funkcję producenta generalnego w firmie filmowej STV. Firma będzie obchodzić 33. rocznicę w 2025 roku. Seljanow współpracował z Bakuradze przy jego poprzednich projektach, takich jak „Szultes”, „Łowca” i „Brat Dejan”. Reżyserem filmu był Paweł Fomincew.
Bakuradze po raz pierwszy zauważył go rok temu na festiwalu Majak, gdzie pokazano film „Agnia” w reżyserii Fomincewa. Wizualne odkrycia, które zrealizował w „Lermontowie”, są jednym z kluczowych atutów tego filmu.
Główna rola w Film W filmie wystąpił początkujący aktor Ilja Ozolin, znany przede wszystkim jako komik stand-upowy. Początkowo, gdy pojawiły się pierwsze doniesienia o filmie, wybór tego konkretnego aktora budził pewne niedowierzanie. Jednak po premierze wielu krytyków zauważyło, że Ozolin rzeczywiście przypomina Lermontowa i z powodzeniem oddał psychologiczny wizerunek poety. Pokaz filmu organizują firmy Volga i K24. Ta ostatnia brała również udział w dystrybucji wcześniejszego dzieła Bakura Bakuradzego, „Śnieg na moim podwórku”.
Co czeka widzów
„Lermontow” nie jest całkowicie tradycyjnym filmem biograficznym o znanej osobie. Warto zauważyć, że film ten został stworzony przez Bakura Bakuradze, absolwenta warsztatu reżyserskiego pod kierunkiem Marlena Chucijewa w WGIK. Chucijew, znany jako twórca „kina poetyckiego”, tworzył dramaty liryczne, które zanurzają widzów w wewnętrznych światach jego bohaterów. Jego wpływ na studentów jest widoczny w nacisku na psychologię postaci i medytacyjnym tempie narracji. W dziełach Bakuradzego pojawiają się również samotni bohaterowie, doświadczający straty i dążący do odnalezienia swojego miejsca w życiu. Są to przede wszystkim mężczyźni milczący, doświadczający bólu fizycznego lub trudności w komunikacji z innymi. Prowadzą oni życie introwertyczne, zachowując dystans zarówno do znajomych, jak i nieznajomych. Stylistyczne cechy Bakuradzego przejawiają się zazwyczaj w stosowaniu długich ujęć i subtelnego montażu. Jego dialogi często przedstawiają bohaterów pogrążonych w głębokich refleksjach nad istotą bytu, rolą człowieka w tym świecie i kaprysami losu. Film „Lermontow” był debiutem reżysera z materiałem historycznym, który zaadaptował w swoim charakterystycznym stylu. Tutaj również można dostrzec jego typowe techniki stylistyczne – te same długie ujęcia, minimalistyczny montaż i kontemplacyjne tempo narracji.
Przeczytaj także:
"Prorok" w ojczyźnie: bitwy, hip-hop i choreografia
Osiągnięcia i sukcesy filmu
Główną siłą filmu jest radykalne odrzucenie romantyzacji wizerunku Lermontowa. Wydaje się, że nikomu nie udało się tego dokonać przed Bakuradze: ze znanego z programu szkolnego wizerunku poety przekształca się on w wielowymiarowego i pełnego sprzeczności bohatera o cechach mizantropa. Paradoksalny portret literackiego geniusza autorstwa Ozolina ukazuje go jako osobę zupełnie przeciętną, która stara się kompensować swoje fizyczne braki – niski wzrost, chrapliwy głos i utykanie – dowcipem.
Ta interpretacja wielkiego poety przeczy młodzieńczemu postrzeganiu go jako „Słońca rosyjskiej poezji”. Ważne jest, aby pamiętać, że nie jest on antybohaterem. Pod jego zewnętrznym chłodem kryje się wrażliwość, o której mówią zarówno jego kochanka, jak i kuzynka Katenka.
Wizualna strona „Lermontowa” to prawdziwa uczta dla oczu. Fomincew stwarza widzowi możliwość zanurzenia się w malowniczych panoramach świtu, gdy jego promienie przebijają się przez poranną mgłę, rozświetlając złote lasy i rozległe górskie krajobrazy. Operator mistrzowsko kreuje atmosferę dzikiego i urzekającego piękna, które – jakby w kontraście z ludzkim losem przeznaczonym na śmierć poety – staje się dla widzów oczywiste już od pierwszych klatek.
Ostatni dzień życia Lermontowa, dzięki miarowemu rytmowi narracji, staje się płynnym wstępem do fatalnego finału. Każda chwila, każdy szczegół, każde zbliżenie, w tym skrzypienie desek podłogowych i szelest trawy pod kopytami koni, przesycone są poczuciem zbliżającej się tragedii.
Postacie zachowują się tak, jakby nie odczuwały żadnych emocji związanych z tym, co się dzieje. Dla Bakuradze śmierć staje się czymś zwyczajnym: nikt nie pozwala sobie na okazywanie uczuć nawet po pojedynku.
Jakie trudności kryją się za dziełem sztuki?
Bakuradze decyduje się porzucić typowy schemat wprowadzania fabuły. Film nie zawiera żadnych napisów końcowych, a imiona postaci prawie nigdy nie są wypowiadane w dialogach, co pomija kontekst historyczny. W rezultacie widzowie mogą odnieść wrażenie, że film „Lermontow” jest przeznaczony wyłącznie dla tych, którzy znają już życie i twórczość poety.
Podobne komentarze można wysunąć wobec widzów, którzy po raz pierwszy zetknęli się z twórczością Bakura Bakuradze. Niejasny konflikt dramatyczny i swobodna struktura fabuły, charakterystyczne dla jego innych dzieł, mogą nie przypaść do gustu niektórym.
W niektórych momentach aspekt wizualny okazuje się ważniejszy niż rozwój postaci i wątki fabularne. Na przykład, długie ujęcia naturalnych krajobrazów, choć urzekające swoim pięknem, czasami nie uzasadniają dramatyzmu. Wydaje się, że mamy do czynienia z mnóstwem abstrakcyjnych scen, jasnych i estetycznych szkiców.
Pomimo interesującego wyboru aktora, komik Ozolin jest nieco rozczarowujący: w niektórych momentach wyraźnie brakuje mu doświadczenia profesjonalnego artysty. Czytając wiersze Lermontowa, zauważa, że jego wykształcenie aktorskie pozostawia wiele do życzenia.
Przeczytaj także:
20 najlepszych rosyjskich filmów
Werdykt
„Lermontow” to filmowa refleksja nad istotą twórczego geniuszu i jego uprzedzeniami, ujęta w eleganckiej formie wizualnej. Dzieło to można również postrzegać jako odbicie naszych czasów. Żarty Lermontowa, które na pierwszy rzut oka nie wydają się poważnym powodem do pojedynku, można porównać do zjawiska kasowania obserwowanego w mediach społecznościowych. W każdej epoce nieprzemyślane wypowiedzi wygłaszane publicznie mogą poważnie zaszkodzić karierze i wizerunkowi publicznemu.
W kontekście współczesnego kina rosyjskiego dzieło Bakuradze stanowi uderzający przykład holistycznej wypowiedzi autorskiej. Film zanurza widza w refleksjach nad istotą twórczego geniuszu i jego rolą w społeczeństwie, oferując złożoną interpretację znanego obrazu. Co więcej, premiera „Lermontowa” w kinach stanowi wyjątkową okazję dla szerokiej publiczności do doświadczenia wysokiej jakości kina festiwalowego, które zazwyczaj jest dostępne tylko dla wąskiego grona widzów.