Kino i Muzyka

Projektant dźwięku. Profesjonalista, który pomaga „widzieć uszami”.

Projektant dźwięku: kim jest i jak nim zostać

Dlaczego projektowanie dźwięku jest tak ważne?

Oglądając kolejny film lub zwykły filmik na YouTube, może się wydawać, że najważniejsza jest strona wizualna, a szczegóły, takie jak szelest trawy czy hałas miasta, są drugorzędne. Jednak badania opublikowane na stronach sciencedaily.com i thenakedscientists.com potwierdzają, że ludzki mózg odbiera i przetwarza dźwięki szybciej niż obraz. Ponadto Brytyjscy badacze uważają, że ludzie kojarzą pewne dźwięki z określonymi kolorami i kształtami. Wykorzystują te informacje do stworzenia holistycznego obrazu otaczającego ich świata.

Filmowcy, marketingowcy, twórcy gier i oprogramowania doskonale zdają sobie sprawę z tej cechy naszej percepcji. I wykorzystują ją w swoich produktach. Istnieje nawet powszechna zasada wśród filmowców: „70 procent wszystkiego, co widzimy w filmach, to dźwięk”.

Znaczenie dźwięku doskonale ilustruje przykład niskobudżetowych horrorów i science fiction, zwłaszcza filmów z lat 70. i 90. Ciężkie kroki przerywające całkowitą ciszę, skrzypienie drzwi, wycie wilków czy dramatyczna muzyka. Te niedrogie, ale skuteczne techniki potęgują atmosferę, sprawiając, że widz czuje się, jakby był w skórze bohatera, nawet gdy na ekranie prawie nic się nie dzieje. W niektórych horrorach głównego antagonistę widzimy dopiero w ostatniej scenie, a jedynie go słyszymy. A oglądając takie sceny bez dźwięku, tracimy atmosferę lub wątek fabularny całkowicie znika – dramatyczne momenty są ukryte przed naszymi oczami, ale „widzimy je uszami”.

Naucz się syntetyzować próbki i przetwarzać zdigitalizowane fragmenty dźwięku na kursie Projektowanie dźwięku od podstaw do poziomu PRO.

Dowiedz się więcej.

Na przykład krzyk człowieka i odgłos strzału, które pozostają poza ekranem, pozwalają widzowi zrozumieć, co się stało, bez wyświetlania na ekranie krwawej sceny oznaczonej jako „18+”. Dźwięki otoczenia pomagają głębiej zanurzyć się w atmosferze fikcyjnego świata, jak w filmach „Avatar” czy „Interstellar” oraz w grach „Far Cry” i „Crysis”.

Dźwięk odgrywa również ważną rolę w użyteczności aplikacji. Odgłosy kliknięć i przesuwania palcem przekształcają interfejs „dwuwymiarowy” w „trójwymiarowy”, a dobrze udźwiękowione oprogramowanie otrzymuje wyższe oceny.

Jednak wybór lub stworzenie od podstaw dźwięków, które pomogą precyzyjnie ukształtować pożądaną percepcję odbiorców, nie jest łatwym zadaniem. Czasami słaby lektor może zrujnować wizualnie doskonały projekt. Dlatego wiele firm zatrudnia do tego zadania dedykowanego specjalistę – projektanta dźwięku.

Kim jest projektant dźwięku?

Projektant dźwięku to specjalista, który tworzy projekty dźwiękowe dla projektów medialnych i artystycznych: filmów, gier, wystaw, filmów w mediach społecznościowych i reklam. Tworzy projekty dźwiękowe do utworów muzycznych. Jego głównym celem jest wykorzystanie efektów dźwiękowych w celu poprawy ogólnego odbioru treści.

Aby zrozumieć, kim jest projektant dźwięku, należy zrozumieć różnicę między muzyką a dźwiękiem – dźwiękami. Druga koncepcja jest szersza i obejmuje zarówno samą muzykę (edycja:w filmach są to ścieżki dźwiękowe, muzyka pozaekranowa i w kadrze), jak i różnorodne dźwięki: szelest liści, szmer strumienia, odgłosy transportu, śpiew ptaków, głosy ludzi w tle itp.

Zawód projektanta dźwięku to połączenie sztuki i specjalizacji technicznej. Ten profesjonalista nie zajmuje się jedynie edycją dźwięków i dodawaniem ich do projektu, aby wypełnić ciszę w serialu. Nie jest on jak DJ, który układa playlistę na wystawę w sklepie. Projektant dźwięku opracowuje holistyczną koncepcję i za pomocą dźwięku tworzy odpowiedni nastrój, wywołuje potrzebne doznania i wzmacnia oddziaływanie tego, co dzieje się na ekranie.

Aby stworzyć pełny obraz i wciągnąć widza w akcję, projektant dźwięku łączy muzykę spoza ekranu, odgłosy otoczenia, dźwięki w kadrze, takie jak brzęk naczyń czy dzwonek do drzwi, a także odgłosy projektu i inne efekty dźwiękowe. Nie ma znaczenia, nad czym pracuje – nad wystawą sztuki współczesnej czy kinowym hitem.

Znalezienie odpowiednich dźwięków w bibliotekach nie zawsze jest możliwe. Często specjalista musi uzyskać ekskluzywne brzmienie. Dlatego projektant dźwięku nie tylko korzysta z gotowych kompozycji i sampli, ale także tworzy własne lub edytuje istniejące. Miksuje dźwięki, nakłada na nie efekty, zmienia tonację i tempo.

Jednocześnie projektanta dźwięku nie należy mylić ze specjalistami pokrewnych zawodów:

  • Inżynier dźwięku. Obowiązki tych zawodów częściowo się pokrywają. W niektórych projektach jeden specjalista odpowiada za oba obszary. Ogólnie rzecz biorąc, projektant dźwięku tworzy projekt i opracowuje nowe efekty dźwiękowe, podczas gdy inżynier dźwięku zapewnia wsparcie techniczne: konfiguruje sprzęt i dźwięk podczas montażu, uczestniczy w nagrywaniu dialogów i przetwarza nagrania w celu uzyskania wysokiej jakości dźwięku.
  • Artysta dźwiękowy.Ten specjalista odtwarza codzienne dźwięki do nagrań dźwiękowych. Kroki, szelest liści lub ubrań, odgłos walki na miecze, trzask tłuczonego szkła — wszystkie te dźwięki są zazwyczaj nagrywane z boku; są imitowane przez artystę dźwiękowego podczas nagrań studyjnych. Zazwyczaj pracują oni w tandemie z innymi specjalistami. Projektant dźwięku sporządza listę niezbędnych dźwięków, artysta dźwiękowy je imituje, a inżynier dźwięku monitoruje jakość nagrania.
  • Kompozytor.Komponuje utwory muzyczne: oryginalne ścieżki dźwiękowe, muzykę lektorską, muzykę do piosenek i pełnoprawnych oper. Projektant dźwięku przetwarza utwory i ścieżki dźwiękowe, dodając do dźwięku efekty dźwiękowe. Pracując nad filmami, serialami telewizyjnymi i reklamami, wybiera kompozycje muzyczne lub sample do konkretnych scen.
  • Sztuka dźwięku. Odrębny kierunek w sztuce współczesnej, w którym dźwięk jest traktowany jako przedmiot estetyki.

Czym zajmuje się projektant dźwięku?

Rola projektanta dźwięku może się różnić w zależności od projektu, wielkości zespołu i rodzaju zadania. W małych projektach specjalista może łączyć funkcje inżyniera dźwięku, inżyniera nagrań i artysty efektów dźwiękowych. W większych zespołach koncentruje się na projektowaniu dźwięku i pracy z efektami specjalnymi.

Rozważmy główne zadania, jakie wykonuje projektant dźwięku:

  • Studiuje scenariusz i opracowuje koncepcję projektowania dźwięku dla projektu. Może to być film, serial telewizyjny, wydarzenie lub gra komputerowa.
  • Omawia wizję projektowania dźwięku z kierownikiem produkcji, inżynierem dźwięku i montażystą.
  • Tworzy szczegółowy plan z timingiem, wskazówkami oraz opisem efektów i niezbędnych dźwięków.
  • Wybiera muzykę tła i dźwięki: utwory, przykładowe ścieżki muzyczne z bibliotek zewnętrznych, jeśli projekt nie zawiera oryginalnych pomysłów i nie jest zaangażowany kompozytor.
  • Jeśli uzyskanie wyjątkowego brzmienia jest ważne, nagrywanie dźwięków i odgłosów w studiu jest również ważne. Może współpracować z artystą dźwiękowym. W mniejszych projektach projektant dźwięku ustawia sprzęt, symuluje dźwięki i kieruje nagrywaniem.
  • Edytuje nagrane lub zakupione dźwięki i ścieżki dźwiękowe, stosuje efekty, miksuje i przycina dźwięki.
  • Niektórzy projektanci dźwięku tworzą własne kompozycje muzyczne w oparciu o gotowe próbki lub współpracują z kompozytorem.
  • Tworzy projekt: tworzy szczegółową playlistę na wystawy lub pracuje z ścieżką dźwiękową podczas montażu.

Jakich narzędzi używa projektant dźwięku w swojej pracy?

Zawód projektanta dźwięku obejmuje umiejętności inżyniera dźwięku, producenta dźwięku i artysty dźwiękowego. Dowiedzmy się, jakie twarde umiejętności musi rozwinąć specjalista, aby odnieść sukces w tej dziedzinie:

  • Umiejętność konfiguracji mikserów, rejestratorów, wzmacniaczy i innego sprzętu audio.Projektant dźwięku musi wiedzieć, jakie typy mikrofonów wybrać do nagrywania dźwięku i jak je rozmieścić.
  • Umiejętność pracy z popularnymi aplikacjami do tworzenia muzyki i nagrywania dźwięku (Digital Audio Workstation - DAW). Popularne stacje robocze używane w dużych i małych projektach: Pro Tools, Logic Pro, Ableton Live, Adobe Auditions, WaveLab Elements, Cubase, FL Studio, Acid Pro, Nuendo;
  • Znajomość specjalistycznego oprogramowania do przetwarzania dźwięku. Lista wtyczek liczy dziesiątki, a narzędzia zależą od zadań i cech projektu. Można użyć następujących aplikacji: Izotope RX – do odzyskiwania dźwięku i usuwania szumów, Dehumanizer 2 – do modyfikacji głosu, Effectrix – aplikacja z biblioteką efektów dźwiękowych, LANDR Mastering Plug – wtyczka do masteringu itp.
  • Zrozumienie teorii akustyki i psychoakustyki, fizyki dźwięku. Projektant dźwięku musi dobrze rozumieć, jaki rodzaj dźwięku jest potrzebny do danego zjawiska, jak go wyodrębnić i nagrać w studiu, jak dźwięki rozchodzą się w rzeczywistym środowisku. Wiele projektów nie ma dedykowanego artysty zajmującego się efektami dźwiękowymi, dlatego opanowanie jego umiejętności jest niezbędne.
  • Teoria muzyki i historia muzyki.Projektant dźwięku musi rozumieć style i wiedzieć, jak dobierać muzykę, aby stworzyć określony nastrój lub wywołać pożądane emocje. Na przykład podniesienie na duchu, radość lub współczucie.

Cechy projektowania dźwięku w różnych kierunkach

Projektantzy dźwięku są poszukiwani w najbardziej nieoczekiwanych obszarach – od projektowania programów rozrywkowych w telewizji po akompaniament dźwiękowy w centrach handlowych. Omawiamy cechy tworzenia projektowania dźwięku w różnych obszarach.

Filmy, seriale telewizyjne i animacje

W filmach i serialach telewizyjnych projektant dźwięku odpowiada za oprawę dźwiękową filmu. Dba o to, aby dźwięki pasowały do ​​stylu wizualnego i pomagały w rozwoju fabuły, wzmacniały to, co dzieje się na ekranie, i wyostrzały zmysły.

Pracując nad projektami, projektant dźwięku łączy następujące rodzaje dźwięków:

  • otoczenie (szum tła) – szum wiatru, ruchu ulicznego, śpiew ptaków, szczekanie psów, niezrozumiała mowa itp.;
  • szum wewnątrzklatkowy (szum informujący o bieżących wydarzeniach) – ciężkie kroki lub skrzypienie drzwi w filmie grozy, hałas wypadku, dźwięk nadjeżdżającego samochodu;
  • Muzyka do ścieżki dźwiękowej — krótkie muzyczne intra, które pomagają nadać tempo wydarzeniu, oraz pełnoprawne utwory.

Pracując w branży filmowej, ważne jest wyczuwanie mocnych i słabych momentów oraz zrozumienie, jak tempo i ruchy melodyczne wpłyną na widza. W niektórych przypadkach projektant musi dodatkowo przeanalizować specyfikę produkcji artystycznej.

Myślenie asocjacyjne jest również ważne dla specjalisty. W kinie dźwięki nie ograniczają się do ryku silnika, kroków, szelest liści i wiatru. Niezależnie od tego, czy jest to dźwięk powiadomień w komunikatorze, czy dźwięk wypadku, ważne jest, aby dobrać efekty, które jasno pozwolą widzowi zrozumieć, co działo się za kulisami. Ta sama jakość pomoże harmonijnie oddać głos nieistniejącym zjawiskom, takim jak obce istoty.

Tworzenie gier

Gry to kolejna dziedzina, w której dużą uwagę przywiązuje się do dźwięku. Dźwięki w środowisku gry są potrzebne nie tylko do zanurzenia gracza w świecie gry. W tym przypadku dźwięki dostarczają informacji o bieżących wydarzeniach, na przykład o zbliżającym się niebezpieczeństwie, któremu należy stawić czoła. Dlatego realizm dźwięku jest tu bardzo ważny.

Oprócz filmowych dźwięków odtwarzających otoczenie, dużo pracy trzeba włożyć w efekty dźwiękowe: odgłosy strzałów z blasterów laserowych, pracę silników statków kosmicznych, otwieranie portali czasu itd. Projektant dźwięku pracuje również nad dźwiękami interfejsu.

Warto również zauważyć, że intensywność dźwięków w otoczeniu gry zależy od działań gracza. Na przykład podczas bitew muzyka jest bardziej energiczna, a gdy nic się nie dzieje, jest spokojna. Dlatego projektant dźwięku musi jednocześnie opracować nie jeden, a kilka scenariuszy. I nie można się tu obejść bez ścisłej współpracy z zespołem programistów.

Telewizja i reklama

Projektowanie programów telewizyjnych i reklam to kolejny obszar, w którym wysokiej jakości projektowanie dźwięku jest niezbędne. Zadaniem projektanta dźwięku jest stworzenie jasnego i zapadającego w pamięć obrazu. Na przykład, każdy rozpozna charakterystyczny dźwięk reklamy McDonald's lub Danone już od pierwszej nuty.

Wystawy i wydarzenia na żywo

Organizatorzy współczesnych wystaw nie mogą obejść się bez pomocy projektantów dźwięku. Głównym celem jest wprowadzenie uczestników i gości w odpowiedni nastrój. Na przykład, aby stworzyć świąteczną, swobodną atmosferę, poprawić odbiór obrazów lub rzeźb.

Akompaniament dźwiękowy może nie być ogólny, lecz odrębny dla każdego obiektu sztuki. Na przykład interaktywny projekt eksponatów – dźwięk może się zmieniać w trakcie interakcji z nim.

Wiele muzeów i galerii udostępnia audioprzewodniki – tworzona jest również specjalnie dla nich oprawa dźwiękowa. Mowie towarzyszą efekty dźwiękowe: odgłosy bitwy, odgłosy zwierząt lub muzyka, która wywoła pożądane emocje.

Inteligentne urządzenia i oprogramowanie

Stopniowo zwykłe urządzenia gospodarstwa domowego stają się inteligentniejsze i komunikują się z ludźmi. Teraz duże firmy przyciągają projektantów dźwięku do urządzeń gospodarstwa domowego i interfejsów oprogramowania. Obejmuje to zarówno polecenia głosowe, jak i sygnały dźwiękowe dla interfejsu.

Jak zostać projektantem dźwięku. Przydatne materiały od redaktorów Skillbox.by

Możesz opanować ten zawód, kształcąc się w Białoruskiej Akademii Sztuk Pięknych w następujących kierunkach: „Reżyseria dźwięku sztuk audiowizualnych”, „Projektowanie dźwięku i sztuka dźwięku” lub „Reżyser dźwięku”. Wykształcenie muzyczne również będzie pomocne.

Wielu hollywoodzkich projektantów dźwięku zaczynało jako muzycy i kompozytorzy. Na przykład laureat Oscara Hans Zimmer. Do jego słynnych dzieł należą: „Król Lew”, „Piraci z Karaibów” i „Pearl Harbor”. Pisze ścieżki dźwiękowe do filmów i zajmuje się projektowaniem dźwięku. Zaczynał jako klawiszowiec w zespołach Helden i The Buggles.

Jego student, Ramin Djawadi, który studiował w Berklee College of Music, również odniósł znaczący sukces. Zdobył również nagrodę Emmy za muzykę do „Gry o tron”.

Aby jednak zostać projektantem dźwięku, nie trzeba studiować na uniwersytecie ani w konserwatorium muzycznym przez cztery lata. Na przykład Harry Barnes zaczynał jako asystent w studiu tworzącym treści audiowizualne. I od parzenia herbaty awansował na projektanta i inżyniera dźwięku, pracując przy takich kultowych serialach jak Doktor Who i Czarnobyl.

Gary Rydstrom, siedmiokrotny zdobywca Oscara w kategoriach Najlepszy dźwięk i Najlepszy montaż dźwięku, ma podobną historię. Pracował przy takich filmach jak Terminator 2: Dzień sądu, Titanic, Park Jurajski i Szeregowiec Ryan. Nie ma wykształcenia muzycznego i ukończył Szkołę Sztuk Filmowych, ale dzięki doświadczeniu zdobytemu w George Lucas Studios pod kierownictwem Bena Beretty udało mu się stać jednym z najbardziej wpływowych montażystów dźwięku i projektantów efektów dźwiękowych.

Niestety, nie każdy ma szansę na pracę jako asystent w dobrej firmie produkcyjnej. Samodzielne opanowanie wszystkich zawiłości zawodu bez doświadczenia w pracy ze sprzętem studyjnym i profesjonalnym oprogramowaniem może zająć lata. Istnieje również ryzyko utknięcia w projektowaniu dźwięku do lokalnych reklam radiowych i eventów firmowych w sieciach handlowych.

Dlatego alternatywą są kursy zdalne. Zazwyczaj program nauczania jest opracowywany we współpracy z personelem studia nagraniowego i produkcji — inżynierami dźwięku, producentami dźwięku i projektantami dźwięku. Dlatego przy wyborze takich kursów zalecamy zwrócenie uwagi na adekwatność programu nauczania i możliwość stworzenia portfolio.

Aby lepiej zrozumieć ten zawód, zespół redakcyjny Skillbox.by zebrał przydatne materiały do ​​nauki i filmy rozwijające ostrość wzroku.

Źródła internetowe:

  • studiobinder.com - blog o produkcji medialnej, poświęcony nagrywaniu dźwięku i projektowaniu dźwięku.
  • LANDR Blog — platforma blogowa dla muzyków i realizatorów dźwięku. Znajdziesz tu wiele artykułów na temat nagrywania dźwięku, masteringu i projektowania dźwięku.
  • Blog o projektowaniu dźwięku, wszystko, co najprzydatniejsze — rosyjskojęzyczny blog praktykującego projektanta dźwięku.
  • StudioBinder— kanał YouTube poświęcony produkcji i edycji wideo. Można znaleźć wiele filmów o pracy z dźwiękiem w branży filmowej.
  • Mike Russell — Na jego kanale YouTube można znaleźć filmy o montażu i pracy z dźwiękiem. Znajdują się tam porady dotyczące projektowania dźwięku oraz samouczki dotyczące popularnych aplikacji (Adobe Audition, Premiere, Audacity).
  • Curtis Judd — kanał YouTube poświęcony pracy z dźwiękiem i oświetleniem w produkcji wideo.
  • Aftertouch Audio — kanał YouTube, na którym możesz dowiedzieć się wiele o projektowaniu i nagrywaniu dźwięku.

Filmy nagrodzone Oscarem za najlepszy montaż dźwięku:

  • «Dźwięki muzyki» (1965);
  • «Łowca jeleni» (1979);
  • «Gwiezdne wojny. Część IV – Nowa nadzieja» (1978);
  • «Powrót do przyszłości» (1985);
  • «Terminator 2: Dzień sądu» (1992); 
  • "Titanic" (1996);
  • Pearl Harbor (2001);
  • "Bohemian Rhapsody" (2018).

Opanuj zawód „Projektant dźwięku” w Skillbox

Nauczysz się tworzyć wzorce szumów, syntezować dźwięk i dodawać narrację do obiektów. Będziesz mógł pracować nad próbkami do Muberta, dźwięków z gier lub wideo. Zbuduj portfolio i dowiedz się, jak zarabiać na projektowaniu dźwięku.

Uzyskaj dostęp