Projekt

Dobierzmy się w pary! Fragment z „Strony czwartej”

Dobierzmy się w pary! Fragment z „Strony czwartej”

Wypróbuj 4 najlepsze zawody projektanta. Za darmo ➞ W ciągu 5 dni zapoznasz się z ilustracją, UX/UI, projektowaniem stron internetowych i grafiką. Dodaj 4 przekonujące studia przypadków do swojego portfolio i zdecyduj o dalszym kierunku.

Dowiedz się więcej

Wydawnictwo Shrift, Centrum Kultury Współczesnej Smena i Grupa Wydawnicza ABCdesign prezentują książkę Władimira Kriczewskiego „Czwarta strona okładki”. Publikacja ta analizuje tylną stronę książki, która kontrastuje z przednią. Książka oferuje unikalną perspektywę projektowania i prezentacji wizualnej, koncentrując się na elementach, które często pozostają niezauważone, ale odgrywają kluczową rolę w odbiorze publikacji.

Za zgodą wydawcy prezentujemy rozdział poświęcony okładkom parzystym. W tym rozdziale przyjrzymy się specyfice tworzenia i projektowania okładek parzystych, a także ich znaczeniu w przyciąganiu uwagi czytelników. Okładki parzyste zyskują coraz większą popularność wśród autorów i wydawców, ponieważ są nie tylko estetyczne, ale także tworzą unikalną tożsamość serii książkowej. Omówimy kluczowe elementy, które należy wziąć pod uwagę podczas projektowania okładek książek w parach, takie jak paleta kolorów, czcionki i grafika. Zrozumienie tych aspektów pomoże autorom i projektantom tworzyć harmonijne i zapadające w pamięć projekty, które przyczyniają się do sprzedaży i popularności książki.

Komponent pary formalno-semantycznej

Książki są bardzo zróżnicowane, w tym niektóre nietypowe dzieła z abstrakcyjnym tekstem, czasem wręcz czysto wizualnym. W większości przypadków takie książki mają wyraźny początek i koniec i są projektowane z odpowiednią okładką. Przednia okładka może ilustrować pierwszy akapit, a tylna odzwierciedlać końcowe myśli. Jednak takie ciekawostki są częściej wytworem wyobraźni niż rzeczywistości.

Graficzne opanowanie tylnej okładki książki pozwala nie tylko poszerzyć treść, ale także dostosować elementy wizualne do fabuły dzieła w parach. Daje to również możliwość eksperymentowania z kontrastami i różnicami, co jest ważnym aspektem projektowania graficznego. Ważne jest, aby rozróżniać pary semantyczne i dwuznaczniki, ponieważ mogą one pełnić różne funkcje w percepcji wizualnej. Moje przykłady zawierają oba te elementy, podkreślając różnorodność podejść w projektowaniu graficznym.

Trudno to sobie wyobrazić, ale gdyby okładka miała więcej niż dwie strony, sama książka mogłaby ich nie potrzebować. Nowoczesne technologie projektowania i druku zaspokajają potrzeby wymagających czytelników, prowadząc do powstawania książek, których strony wewnętrzne są zaprojektowane w stylu okładki, w tym nawet strony z tekstem. Podkreśla to znaczenie projektu w odbiorze książki i wpływa na doświadczenie czytelnicze.

Muszę wrócić do okładki, a w szczególności do jej „nienajlepszej” części.

Grafika: Wydawnictwo Shrift / Centrum Kultury Współczesnej Smena / Grupa Wydawnicza ABCdesign
Giennadij Ryba. „Wiosna w termach”. Artysta I. Ets. Leningrad, „Młoda Gwardia”, 1932 (15×11,5 cm)Zdjęcie: Shrift Publishing House / Centrum Kultury Współczesnej Smena / Grupa Wydawnicza ABCdesign

Na obrazie wyraźnie widać zaorane pole, a główny bohater książki, traktor, z impetem „pędzi” w kierunku widza. Ten motyw dystansu harmonizuje z kierunkiem lektury. Uniesienie horyzontu na tak wyżyny wymaga odwagi i determinacji. Kolor czerwony odgrywa tu znaczącą rolę, nie wymagając dalszego komentarza. Ciekawe, że książka nie jest poświęcona „czerwonym oraczom” i nie porusza nawet kwestii rolnictwa, otwierając inne aspekty i tematy do refleksji.

Ju. M. Ovsyannikov. „Rosyjskie kafelki”. Artysta B. A. Denisowski. Leningrad, „Artysta RFSRR”, 1968 (19,7 x 17,8 cm) Zdjęcie: Shrift Publishing House / Centrum Kultury Współczesnej Smena / ABCdesign Publishing Group

Okładka składa się z dwóch kafelków, prawdopodobnie naturalnej wielkości. Projektant i introligatorzy książki osiągnęli niezwykły sukces w imitacji wyglądu ceramiki. Trudno przecenić przekaz treści w tak naturalistycznym wykonaniu. Warto zauważyć, że reprodukcje obu kafelków znajdują się również na jednej z centralnych rozkładówek książki. To właściwie jedyna rzecz, która ich łączy.

E. Kuzniecowa. „Sztuka sylwetki”. Artysta G. V. Kovenchuk. Leningrad, „Artysta RFSRR”, 1970 (obwoluta, 22 x 17,3 cm)Zdjęcie: Shrift Publishing House / Centrum Kultury Współczesnej Smena / ABCdesign Publishing Group

Na tylnej okładce książki widnieje sylwetka mężczyzny z tej samej epoki. W przypadku publikacji poświęconej klasycznemu rzemiosłu artystycznemu, bliskie sąsiedztwo owali na grzbiecie i asymetria boków wydają się dość zaskakujące. Powtarzający się motyw na oprawie i wyklejkach wydaje się nachalny, ale w przeciwieństwie do poprzedniego przykładu, to powtórzenie nie wywiera wystarczającego wrażenia.

Władimir Glocser. „Marina Durnovo: Mój mąż Daniił Charms”. Artysta Jewgienij Taborisky. Moskwa, IMA-press, 2001 (16,7 × 10,9 cm) Zdjęcie: Shrift Publishing House / Centrum Kultury Współczesnej Smena / Grupa Wydawnicza ABCdesign

Żona Daniela Charmsa. Na okładce książki widnieje portret jej męża, widzianego z perspektywy trzech czwartych, zwróconego w lewo. Słynne zdjęcia profilowe Charmsa również są skierowane w tę stronę i, niestety, bywają przesadnie dramatyczne. Oba spojrzenia wydają się nieco roztargnione, co sprawia wrażenie, że para nie potrafi w pełni docenić siebie nawzajem, nawet przez grzbiet książki. Kompozycja okładki „mężczyzna–kobieta” powtarza się jeszcze dwukrotnie, a za każdym razem kobieta pojawia się na odwrocie. Czy to zjawisko da się wytłumaczyć?

Ippolitov S. S., Kataeva A. G. „Nie mogę oderwać się od Rosji...” Artysta nieokreślony. Moskwa, Wydawnictwo Ippolitov, 2000 (20,4 x 14,2 cm) Zdjęcie: Wydawnictwo Shrift / Centrum Kultury Współczesnej Smena / Grupa Wydawnicza ABCdesign

Na okładce książki wyraźnie widoczna jest litera A, wykonana w stylu półuncjalnym, co nawiązuje do tematyki dzieła o Rosji. Należy pamiętać, że neutralna czcionka nie byłaby w stanie w pełni oddać atmosfery książki. Na rozkładówce odwrotnej znajduje się litera B, która zaburza harmonię projektu. Jednak ta okładka wizualnie nawiązuje do poprzedniej, co wynika z dużych form i ogólnego kierunku projektu.

Historia „Prawdy” w datach i liczbach: 1912–1927. Artysta nieokreślony. Leningrad, Instytut Badań nad Bibliologią, 1927 (19,8 x 13,6 cm)Zdjęcie: Wydawnictwo Shrift / Centrum Kultury Współczesnej Smena / Grupa Wydawnicza ABCdesign

Druga strona pierwszego numeru gazety „Prawda” znajduje się za pierwszym. Wygląda na to, że ten numer składa się tylko z dwóch stron, w przeciwnym razie reprodukcja gazety zajmowałaby również trzecią stronę okładki. Co ciekawe, okładkę gazety można oglądać przez lupę. Pomimo ograniczonego materiału, anonimowy projektant wykazał się odwagą i oryginalnością w swoim podejściu.

Willem Flusser. „Listy”. Projektantka Katharina Falk. Uniwersytet Sztuk Pięknych w Hamburgu, 1994 (21 x 12,5 cm)Zdjęcie: Wydawnictwo Schrift / Centrum Kultury Współczesnej Smena / Grupa Wydawnicza ABCdesign

Liczba poziomych pasów odpowiada liczbie liter alfabetu łacińskiego. Na odwrocie znajdują się pionowe paski o tej samej grubości i rozstawie, które odpowiadają liczbie cyfr. Oba rodzaje pasów oplatają skrzydełka okładki, tworząc ciekawy efekt wizualny. W tym kontekście wyglądają one jak elementy prostopadłe, podkreślając swoją relację. Elegancki loczek wyróżnia się zarówno w kompozycji, jak i w kontekście omawianego tematu.

A. Zorich. „Jeden z wielu”. Artysta N. Denisovsky. Moskwa, „Pisarz radziecki”, 1935 (17,7 x 13,2 cm) Zdjęcie: Wydawnictwo Shrift / Centrum Kultury Współczesnej Smena / Grupa Wydawnicza ABCdesign

Na okładce książki przedstawiono oponę samochodową w połączeniu z rysunkiem liścia drzewa kauczukowego. Po jednej stronie znajduje się surowiec, po drugiej gotowy produkt. To proste i przejrzyste rozwiązanie. Co ciekawe, wizerunek opony wygląda dość prosto, bez zbędnych ozdobników. W 1935 roku minimalizm miał jeszcze rację bytu, ale później pojawiały się zarzuty dotyczące jego suchości i żądania dodania elementów, które ożywiłyby prezentowany materiał. W tym czasie pojawił się nawet termin „ozivlyazh”, często używany humorystycznie, ale o negatywnym wydźwięku.

Specjalne znaczki na walkę z gruźlicą (w języku niderlandzkim). Projektanci: Martijn van Overbruggen, Pepijn van den Niuendijk. Haga, Królewska Akademia Sztuk Pięknych, 1994 (13 x 14,4 cm)Zdjęcie: Shrift Publishing House / Centrum Kultury Współczesnej Smena / Grupa Wydawnicza ABCdesign

Książka została wydana w Hadze w 1994 roku. Jednak wcześniejszy przykład radzieckiego minimalistycznego designu nadaje temu wydaniu szczególne znaczenie. Tył koperty również jest zamknięty, choć logicznie rzecz biorąc, można by się spodziewać czegoś przeciwnego. Z moich obserwacji wynika, że ​​kreatywne eksperymenty projektantów często prowadzą do interesujących niespójności semantycznych.

Walentina Lewidowa. „Trzyminutowa rozmowa”. Artysta N. P. Akimow. Leningrad, „Iskusstwo”, 1959 (16,7 x 13 cm)Zdjęcie: Wydawnictwo Shrift / Centrum Kultury Współczesnej Smena / Grupa Wydawnicza ABCdesign

Portret dziewczyny jest przedstawiony w dwóch projekcjach. Tył jej głowy, w połączeniu z pogodną twarzą z przodu, ilustruje koncepcję okładki książki jako symbolu. Wizerunek tyłu głowy jest możliwy tylko na artystycznej okładce zaprojektowanej z pewnym poczuciem humoru. Z tyłu portret wygląda bardziej wzruszająco, ponieważ z przodu całe włosy dziewczyny przekształcają się w tytuł, w tym nazwisko autora komedii. Takie podejście podkreśla kontrast między żartobliwością a głębią, skupiając uwagę czytelnika na treści książki.

Aby osiągnąć najlepsze rezultaty w optymalizacji SEO, ważne jest uwzględnienie kilku kluczowych aspektów. Po pierwsze, należy użyć odpowiednich słów kluczowych, które pasują do tematu treści. Po drugie, struktura tekstu powinna być logiczna i zrozumiała dla czytelników i wyszukiwarek. Należy również zwrócić uwagę na meta tagi, tytuły i opisy, ponieważ pomagają one wyszukiwarkom lepiej indeksować witrynę.

Ponadto regularne aktualizowanie treści i dodawanie nowych materiałów pomaga poprawić pozycję w wynikach wyszukiwania. Ważne jest również zapewnienie struktury linków wewnętrznych i zewnętrznych, aby zwiększyć autorytet zasobu. Nie zapominaj o optymalizacji pod kątem urządzeń mobilnych i szybkości witryny, ponieważ ma to wpływ na komfort użytkownika i pozycję w wynikach wyszukiwania.

Utrzymuj zainteresowanie odbiorców, oferując wysokiej jakości i unikalne treści, które odpowiadają na pytania i rozwiązują problemy użytkowników. To nie tylko zwiększy ruch, ale także poprawi interakcję z witryną, co z kolei pozytywnie wpłynie na jej pozycję w wynikach wyszukiwania.

Przeczytaj również:

  • „Chuligani byli oburzeni przez duże, czarne”. Fragment książki „Człowiek nie może żyć bez cudu”.
  • Związkowi Radzieckiemu – z miłością. Fragment książki „Aleksander Rodczenko. W Paryżu. Z listów do domu”
  • Ciemny pokój za tekturową ścianą. Fragment książki „Rozdroża rosyjskiej awangardy”

Zawód Projektant graficzny PRO

Nauczysz się tworzyć elementy identyfikacji wizualnej i grafiki dla firm. Stworzysz portfolio, które odzwierciedli Twój styl i potwierdzi Twoje umiejętności jako projektanta. Możesz rozpocząć karierę w studiu lub jako freelancer.

Dowiedz się więcej