Spis treści:

Odkryj darmowe kursy w czterech popularnych zawodach projektowych. Zbuduj imponujące portfolio z czterema unikalnymi projektami i zaplanuj swój przyszły rozwój.
Dowiedz się więcejTworząc projekt logo lub reklamę, zależy nam na tym, aby tekst był nie tylko estetyczny, ale i oryginalny. Ważne, aby wyróżniał się na tle innych, przyciągał uwagę i cieszył oko. Jeśli jednak zbyt mocno zaangażujemy się w eksperymenty, tekst może stać się trudny do odczytania, co z kolei negatywnie wpłynie na jego główną funkcję – przekazywanie informacji.
Dlatego znajomość podstaw stylizacji w projektowaniu jest niezwykle ważna.
Definicja stylizacji i jej znaczenie
Czytelnik dość szybko odbiera tekst napisany tradycyjną czcionką i bez większego wysiłku rozumie jego treść. Wzrok jednak nie zatrzymuje się na takich napisach.
Aby przyciągnąć uwagę, czasami konieczna jest zmiana formy, czyli proces stylizacji. Elementy tej techniki są wykorzystywane w tworzeniu wielu logotypów i koncepcji reklamowych.
Stylizacja polega na znalezieniu harmonii między kreatywnym podejściem a łatwością odbioru tekstu.

Projekt tekstu w logo pozwala natychmiast rozpoznać, jaką markę reprezentuje. Reprezentacja wizualna może odzwierciedlać nazwę lub nawiązywać do dziedziny, w której działa firma.
Przeczytaj także:
Znaczenie znanych logotypów: co kryje się za symbolami marki

Modyfikacja kształtu liter skutecznie przyciąga uwagę w banerach reklamowych.

Wraz ze wzrastającym zainteresowaniem animacją w przestrzeni cyfrowej, zauważa się stały trend w kierunku zniekształcania liter. Aby wydrukowane znaki wyglądały oryginalnie w ruchu, tworzy się je z pojedynczych fragmentów, obraca w różnych kierunkach lub nadaje im nowe kształty.

Skuteczna stylizacja typograficzna to potężne narzędzie przyciągające uwagę odbiorców. Jednak niezależnie od tego, jak atrakcyjny jest obraz, zawarty w nim tekst musi być łatwy do odczytania. Nadmiar zagadkowego tekstu może tylko frustrować odbiorców.
Dla początkującego stylizacja może wydawać się prostym zadaniem, ale w rzeczywistości jest prawdziwą sztuką. Jeśli wprowadzisz tekst do edytora graficznego i zaczniesz modyfikować linie wektorowe wewnątrz liter, szybko zrozumiesz, jak coś przypominającego zabawny „bazgroł” może wyłonić się z sensownego słowa.
Czynniki zapewniające rozpoznawanie liter i słów
Jeśli nie weźmiemy pod uwagę wyjątków, to kluczowe elementy litery znajdują się nieco powyżej jej środkowej części. W tej strefie łatwiej uświadomić sobie, że przed nami nie jest tylko obraz, ale symbol reprezentujący jeden ze znaków alfabetu.


W górnej części liter jest więcej zagięć i pęknięć, co utrudnia ich rozpoznawanie. Litery takie jak „G”, „T”, „P” i wiele innych wyglądają podobnie u dołu, przypominając proste patyki, a różnią się jedynie kształtem górnej części.
Co więcej, ludzkie oko ma tendencję do postrzegania środka nieco wyżej niż w rzeczywistości. Mając to na uwadze, wiele czcionek zaprojektowano tak, aby ich centralne elementy znajdowały się bliżej góry.
Dlatego nie należy tego robić bez powodu.
Wiele czcionek dekoracyjnych wykorzystuje technikę zniekształcania dolnej części liter, co jest powszechną techniką.

Inną znaną techniką typograficzną jest wydłużanie końcówek liter w różnych kierunkach. Technika ta tworzy ciekawy efekt wizualny bez znaczącej zmiany kształtu samych liter. Przykładem takiego podejścia jest logo Subway:

Ostatecznie najważniejszy jest ogólny kształt litery, a nie jej elementy wewnętrzne. Patrząc na literę „M”, spodziewamy się zobaczyć dwa trójkąty, a patrząc na „E”, wyobrażamy sobie coś w rodzaju szerokiego widelca. Grubość i długość kresek mogą się różnić, mogą być krótsze lub dłuższe, wyższe lub niższe, ale pomimo tych zmian nadal rozpoznajemy litery. Właśnie dlatego istnieje tak duża różnorodność czcionek. Na przykład, jeśli usuniemy jedną z kresek litery „E”, nie wywoła to znaczącego niezadowolenia u większości osób.

Elementy liter, które nie odgrywają kluczowej roli w postrzeganiu ich konturów, można zastąpić alternatywnymi szczegółami.

Nie analizujemy słów na podstawie liter składowych, lecz postrzegamy je jako pojedynczą wizualną całość. Podczas czytania nasze oczy poruszają się spazmatycznie, a liczba punktów, na których się skupiamy, jest znacznie mniejsza niż całkowita liczba liter. Podczas czytania zdarza się, że nie tylko pojedyncze litery, ale także całe krótkie słowa tracą ostrość. Trafiają one w pole widzenia peryferyjnego i często nawet nie zauważamy ich braku, przegrupowania czy zmian w poszczególnych literach. Jeśli to zauważymy, z łatwością odgadniemy znane nam słowo.
W projektowaniu możliwe jest zmienienie jednej z liter słowa w taki sposób, aby ogólny akcent kolorystyczny pozostał niezmieniony.

Każde słowo wywołuje w naszych umysłach uogólniony obraz wizualny, a nie konkretny, co sprawia, że czytanie różnych czcionek jest łatwe i naturalne. Na przykład, gdy widzimy słowo „animal”, wyobrażamy sobie na początku trójkąt, następnie linie zygzakowate, a na końcu pionową linię z poziomą podstawą. Bez zmiany ogólnej konfiguracji, tekst można modyfikować i eksperymentować.
Kluczowe techniki projektowania i stylizacji
Skuteczna stylizacja wymaga uwagi nie tylko na elementy wizualne, ale także na specyfikę percepcji tekstu i liter. Przyjrzyjmy się najpopularniejszym technikom, które można wykorzystać w projektowaniu logo, znaków i materiałów reklamowych.
Istnieje prosta metoda, aby nadać tekstowi więcej ekspresji bez utraty jego rozpoznawalności. Omówiliśmy już, jak zmiana kąta nachylenia jednej litery w logo Animal Planet może wpłynąć na percepcję. Jednak pochyłe litery są dość powszechne, a czasami poszczególne litery mogą wystawać poza linię. Na przykład w tym logo litery „la” zwisające.

Zmiana orientacji słowa to kolejna technika, którą można zastosować w praktyce. W reklamie zewnętrznej i w Internecie często można to zobaczyć, gdy słowo jest obrócone o całe 90 stopni:

Dla Rosjan naturalne i wygodne jest umieszczanie początku wyrazów w odwrocie na dole, ponieważ jest to układ, do którego jesteśmy przyzwyczajeni na okładkach książek. W wydaniach europejskich natomiast tekst zaczyna się od góry. Jednak w projektowaniu można znaleźć oba warianty układu.
Wyraźne oznaczenie każdej litery jest szczególnie ważne w przypadkach, gdy tekst jest krótki i nietypowy – na przykład w skrótach. Jeśli słowo jest długie lub zbyt znajome, możesz zastąpić jedną z liter czymś bardziej oryginalnym:

W niektórych przypadkach obrazy wizualne można przekazywać nie za pomocą pojedynczych liter, ale całych słów. To podejście jest mniej powszechne, ponieważ zapewnienie czytelności jest dość trudne. Jednak ta technika doskonale sprawdza się w przypadku przedstawiania prostych obiektów, gdzie nie ma potrzeby znaczącej zmiany kształtu liter.

Jeśli chcesz nadać literom bardziej skomplikowane kształty, aby poprawić ich czytelność, warto rozważyć dodanie detali i stworzenie iluzji objętości. Kiedyś stosowanie typografii ze zniekształceniami perspektywy było uważane za przestarzałe i nieodpowiednie w dziedzinie reklamy i projektowania logo. Jednak w ciągu ostatnich kilku lat styl ten ponownie stał się istotny i pożądany:

Inną powszechną metodą pozwalającą na urozmaicenie projektu typograficznego jest stosowanie ligatur, czyli kombinacji kilku symboli literowych.

Alternatywą, jednak bezpiecznym podejściem w twórczości jest wykorzystanie przestrzeni negatywnej, w której tło przekształca się w litery. Ten styl projektowania różni się od tradycyjnego czarno-białego napisu, ale jednocześnie nie utrudnia zrozumienia przekazywanego komunikatu.

Używając spacji między literami, możesz rysować nawet podstawowe obrazy. Być może nie zauważyłeś, ale w logo FedEx dwie ostatnie litery tworzą białą strzałkę.

Przestrzeń negatywna otwiera bogactwo możliwości kreatywnych zarówno w identyfikacji marki, jak i materiałach reklamowych. Pozwala na oryginalną zabawę tekstem, zachowując jednocześnie przejrzystość i zwięzłość.
Aby skutecznie opanować elementy tekstu, kluczowe są zarówno umiejętności wizualne, jak i systematyczna praktyka. Jeśli chcesz pogłębić wiedzę na temat niuansów projektowania graficznego, dołącz do naszego kursu. Tutaj zdobędziesz umiejętności pracy z typografią, będziesz w stanie rozwijać style korporacyjne i tworzyć materiały reklamowe pod okiem doświadczonych profesjonalistów.
Specyfika pracy profesjonalnego grafika
Opanujesz umiejętności tworzenia elementów identyfikacji wizualnej i projektowania graficznego dla różnych rodzajów działalności. Otrzymasz portfolio, które pokaże Twój wyjątkowy styl i udowodni Twoje umiejętności projektowe. Otworzy to przed Tobą możliwości rozpoczęcia kariery zarówno w studiu, jak i jako freelancer.
Dowiedz się więcej
