Projekt

Fragment książki „Down to the Last Screw 2.0” wydawnictwa

Fragment książki „Down to the Last Screw 2.0” wydawnictwa Skillbox Media

Spis treści:

    Odkryj cztery popularne trendy w projektowaniu dzięki darmowym kursom. Stwórz imponujące portfolio z czterema unikalnymi projektami i określ swoją przyszłą ścieżkę kariery.

    Dowiedz się więcej

    Art. Wydawnictwo Lebedev Studio wydało nową książkę fotografa Todda McLellana zatytułowaną „Down to the Last Screw 2.0. A Guide to Assembling Modernity” (Do ostatniej śrubki 2.0. Przewodnik po montażu nowoczesności). W publikacji autor prezentuje obiekty wzornictwa przemysłowego, zarówno nowoczesne, jak i przestarzałe, rozłożone na części.

    Za zgodą wydawcy prezentujemy kilka obiektów z książki: telefon z tarczą, laptop, akordeon i lodówkę. Wszystkie te obiekty są przedstawione w stanie rozłożonym, co sprawia, że ​​ich badanie wzbudza duże zainteresowanie.

    Nozen Electric, telefon tarczowy, lata 80. XX wieku. Liczba części: 148. Zdjęcie: Todd McLellan / Art. Lebedev Studio Publishing
    Laptop Apple, 2006. Liczba części: 639. Zdjęcie: Todd McLellan / Art. Wydawnictwo Lebedev Studio Lebedeva
    Akordeon Argus, lata 60. XX wieku. Liczba części: 1465. Zdjęcie: Todd McLellan / Art. Wydawnictwo Lebedev Studio
    Akordeon „Argus”, lata 60. XX wieku. Liczba części: 1465. Zdjęcie: Todd McLellan / Art. Lebedev Studio Publishing
    Lodówka vendingowa Fastcorp, 2016. Liczba części: 1289. Zdjęcie: Todd McLellan / Art. Lebedev Studio Publishing Lebedeva

    Przeczytaj także:

    • We współczesnym designie kwestia oryginalności i wtórności staje się szczególnie istotna. Każdy nowy projekt często opiera się na pomysłach, które zostały już wcześniej wdrożone. Stwarza to złożoną sytuację, w której trudno jest wyznaczyć wyraźną granicę między inspiracją a plagiatem. Projektanci, dążąc do wyrażenia swojej indywidualności, mogą podświadomie zapożyczać elementy z istniejących dzieł, co rodzi debaty na temat tego, co jest uważane za unikatowe, a co za jedynie powtórzenie.

      W kontekście tego problemu ważne jest rozważenie, jak doświadczenie historyczne i tradycja wpływają na nowe rozwiązania. Wielu wielkich mistrzów czerpało inspirację z dzieł swoich poprzedników, tworząc w ten sposób coś nowego w oparciu o istniejące idee. Rodzi to pytanie, czy w świecie, w którym tak wiele już zrobiono, można stworzyć prawdziwie oryginalną koncepcję.

      Wzajemne oddziaływanie oryginalności i innowacyjności w projektowaniu otwiera wiele możliwości ponownego przemyślenia i adaptacji idei, co ostatecznie wzbogaca sztukę współczesną.

    • „Kobiety w projektowaniu”: nowa publikacja poświęcona wybitnym projektantkom.
    • Jak można to interpretować? Fragment pracy „Sztuka widzenia”.

    Specjalizacja: Projektant graficzny: Droga do profesjonalizmu

    Opanujesz proces tworzenia elementów identyfikacji wizualnej i materiałów wizualnych dla firm. Stwórz portfolio, które zaprezentuje Twój unikalny styl i potwierdzi Twoje umiejętności projektowe. Dzięki temu będziesz mieć możliwość rozpoczęcia kariery zarówno w studiu, jak i jako freelancer.

    Dowiedz się więcej