Spis treści:

Odkryj 4 najważniejsze trendy w projektowaniu dzięki darmowym kursom. Dowiedz się, jak stworzyć 4 imponujące case'y do swojego portfolio i wybierz swoją ścieżkę rozwoju.
Dowiedz się więcejProjektanci i ilustratorzy mają możliwość pracy zarówno jako freelancerzy, jak i na stałe w dużych firmach lub we współpracy ze studiami. Ich usługi mogą być również świadczone za pośrednictwem wyspecjalizowanych agencji.
Przyjrzyjmy się na przykładzie Pic-o-matic, jak funkcjonuje taka struktura: dlaczego agencja potrzebuje stałego zespołu wraz z siecią zewnętrznych kontrahentów, jak ważne jest posiadanie portfolio i jakie korzyści autorzy czerpią z tego modelu współpracy.

SEO Pic-o-matic. Od ponad dwunastu lat kieruje agencją, a wcześniej zdobywała doświadczenie w działach kreatywnych znanych agencji reklamowych, takich jak BBDO, Ogilvy, MullenLowe i innych. Pasjonuje się reklamą, kreatywnymi pomysłami, designem i ilustracją, a także prowadzi bloga poświęconego ilustracji komercyjnej.
Czym zajmuje się agencja
Każda agencja ma swoją własną, unikalną charakterystykę. Istnieją jednak pewne zasady, które łączą wszystkie agencje w tej branży.
Przede wszystkim agencje świadczą usługi i współpracują z autorami, którzy są poszukiwani przez klientów.
Nie jest to kwestia preferencji zespołu agencji i nie ma związku z wpływem trendów w modzie.
Agencja zajmuje się rozwiązywaniem problemów biznesowych swoich klientów, dobierając najodpowiedniejsze narzędzia. Narzędzia te mogą obejmować ilustracje, projekty graficzne, animacje i inne formy komunikacji wizualnej.
Kluczowym elementem w tej sytuacji jest komunikacja.
Klienci zwracają się do naszej agencji projektowej właśnie z tego powodu, dlatego uważamy się za agencję komunikacji wizualnej. Nasze główne obszary działalności to ilustracja, animacja i projektowanie.

Jakimi kryteriami kierujecie się przy wyborze autorów w agencji?
Na to pytanie odpowiedziałem już na samym początku: wybieramy autorów, którzy są w stanie sprostać potrzebom naszych klientów. Staramy się realizować najpopularniejsze i najczęstsze zlecenia, wykorzystując zasoby naszego wewnętrznego zespołu, w którego skład wchodzą ilustratorzy, projektanci i animatorzy.
Istnieją dwa główne powody, dla których nie zawsze możemy polegać wyłącznie na pracy naszych pracowników i zwracamy się o pomoc do freelancerów.
- Głównym czynnikiem jest brak równowagi między zapotrzebowaniem a obciążeniem pracą.
Są chwile, gdy liczba zleceń osiąga szczyt i nie jesteśmy w stanie sami poradzić sobie z obciążeniem. W takich sytuacjach korzystamy z naszej bazy danych. To zbiór portfolio autorów, zawierający ich dane kontaktowe i inne ważne aspekty współpracy, takie jak ceny, czas realizacji i łatwość komunikacji.
W naszym przypadku informacje są uporządkowane w kilku kolumnach, z których każda odpowiada określonemu stylowi, rodzajowi pracy lub usłudze. Mogą to być na przykład kategorie takie jak „ilustracja 3D”, „akwarele”, „projektowanie stron internetowych”, a nawet „scenarzyści”. W tych kolumnach znajdują się karty reprezentujące poszczególnych specjalistów.
Ponieważ projekty często wymagają szybkiej realizacji, nie mamy czasu na szukanie odpowiednich wykonawców online. Przede wszystkim wolimy kontaktować się z osobami, z którymi już współpracowaliśmy i którym możemy zaufać.

Kiedy nasza baza danych nie zawiera odpowiednich kandydatów lub wszyscy są zajęci, sięgamy po zapisane e-maile i linki. Często otrzymujemy portfolio i CV, które starannie gromadzimy w specjalnym folderze w naszej poczcie e-mail. Oznaczamy najbardziej obiecujące dokumenty. Dopiero gdy nie możemy znaleźć odpowiedniej osoby wśród zapisanych materiałów, rozpoczynamy aktywne poszukiwania online.
Czytaj także:
Praca freelancera dla artysty może być doskonałą okazją do samoekspresji i zarobku. Po pierwsze, ważne jest, aby określić swoją niszę i styl, aby przyciągnąć potencjalnych klientów. Stworzenie portfolio z przykładami prac pomoże Ci pokazać Twoje umiejętności i wyjątkowość.
Następnie rozważ platformy freelancerskie, takie jak Behance, Upwork lub Fiverr, gdzie możesz publikować swoje usługi i znajdować projekty. Nie zapomnij o mediach społecznościowych: Instagram i Pinterest świetnie nadają się do promowania Twojej pracy i interakcji z odbiorcami.
Ważna jest również umiejętność negocjowania cen i wyznaczania jasnych terminów realizacji projektów. Musisz być przygotowany na różnorodność zadań i wymagań klientów, więc elastyczność i umiejętność szybkiego dostosowywania się będą Ci pomocne.
Na koniec nie zapomnij o samorozwoju: ciągła nauka nowych technik i stylów, udział w wystawach i konkursach nie tylko poprawi Twoje umiejętności, ale także poszerzy sieć kontaktów w branży. Freelancing może być trudną ścieżką, ale przy odpowiednim podejściu otwiera wiele drzwi do kreatywności i rozwoju zawodowego.
Zaproszenie do projektu osoby o niesprawdzonym doświadczeniu zawsze wiąże się z pewnym ryzykiem. Freelancer może zniknąć bez ostrzeżenia lub przecenić swoje możliwości, co ostatecznie doprowadzi do niedotrzymania terminów lub niskiej jakości pracy. Istnieje również możliwość, że niektórzy freelancerzy nie będą chcieli przyjmować krytyki i informacji zwrotnych.
Z tego powodu staramy się unikać sytuacji, w których w projekt zaangażowany jest nieznany współpracownik. Jeśli zajdzie taka potrzeba, zazwyczaj staramy się ją zabezpieczyć, pozyskując dodatkowe zasoby.
Zanim rozpoczniemy pracę nad projektem z nowymi uczestnikami, mamy możliwość przeprowadzenia testu, który pomoże nam upewnić się co do kompetencji i umiejętności specjalisty w zakresie realizacji powierzonych zadań.

- Drugim czynnikiem jest różnorodność stylów artystycznych stosowanych w ilustracjach.
Ilustracja jest jedną z naszych głównych specjalizacji i otrzymujemy szeroki wachlarz zleceń w tym obszarze. Warto jednak zauważyć, że w świecie ilustracji istnieje wiele stylów i trendów i oczywiście nie jesteśmy w stanie mieć w naszym zespole specjalistów w każdym z nich.
Nasi styliści posiadają szeroki zakres umiejętności, ale czasami zachodzi potrzeba zaangażowania ilustratora o wąskiej specjalizacji, czy to grawerowanie, czy fotorealistyczna akwarela. Aby stworzyć naprawdę imponujący materiał, często konieczne jest zatrudnienie utalentowanego artysty z bogatym doświadczeniem w danej dziedzinie.

Nasza baza danych odgrywa kluczową rolę w znajdowaniu wyjątkowych autorów lub specjalistów Pracujemy w dobrze znanych stylach. W środowisku pod presją czasu, gdzie klienci pilnie potrzebują rozwiązań, przeprowadzenie takich poszukiwań bez tej bazy danych staje się niezwykle trudne. Dlatego dokładamy wszelkich starań, aby z wyprzedzeniem gromadzić kontakty i przechowywać linki do portfolio autorów, których potrzebujemy.
Oczywiście portfolio odgrywa kluczową rolę w procesie selekcji i utrzymania specjalistów. Istnieją jednak również ogólne cechy, które niezmiennie bierzemy pod uwagę przy wyborze wykonawców. Oto najważniejsze z nich:
- Łatwość interakcji z profesjonalistą, szybka reakcja, elastyczność i chęć współpracy.
Nie współpracujemy z autorami, którzy próbują wywierać na nas presję od samego początku lub narzucać swoje wymagania. To zaskakujące, ale takie sytuacje są dość powszechne.
- Kompetencje i umiejętności w branży zawodowej.
Portfolio często robi dobre pierwsze wrażenie, ale po bliższym przyjrzeniu się, błędy w perspektywie, anatomii i innych fundamentalnych zasadach ilustracji lub projektowania stają się oczywiste.
- Oficjalne opcje płatności.
Większość naszych klientów to duże marki. Formalnie przetwarzamy przeniesienie praw, a do wszystkich projektów wymagane są odpowiednie umowy. Ponadto staramy się unikać ryzyka związanego z nieformalnymi porozumieniami, ponieważ nie jest to akceptowalna praktyka we współczesnym świecie. Jeśli autor nie jest zarejestrowany jako osoba samozatrudniona lub nie prowadzi indywidualnej działalności gospodarczej, zawsze służymy pomocą doradczą.

- Wygoda i organizacja portfolio.
Jeśli projektant, ilustrator lub inny kreatywny profesjonalista nie dąży do prezentować swoje portfolio w przejrzysty i przystępny sposób. Jeśli zobaczysz te informacje w przystępnej formie na osobistej stronie internetowej lub na jednej ze specjalistycznych platform, powinno to wzbudzić Twoje obawy. Nie powinieneś liczyć na jego zdolność do organizacji pracy w ramach projektu.

Przeczytaj również:
Stworzenie portfolio projektanta to ważny krok w rozwoju zawodowym. Zacznij od określenia swojej specjalizacji, aby móc skupić się na projektach, które najlepiej odzwierciedlają Twoje umiejętności i zainteresowania. Dołącz zróżnicowane portfolio prac, które zaprezentuje Twój szeroki wachlarz umiejętności, niezależnie od tego, czy jest to grafika komputerowa, projektowanie stron internetowych czy ilustracja.
Wybierz wysokiej jakości zdjęcia swoich projektów, które podkreślą szczegóły i pokażą Twój styl. Pamiętaj o dodaniu krótkich opisów do każdego dzieła, wyjaśniających Twoje podejście, podjęte wyzwania i osiągnięte rezultaty. Pomoże to potencjalnym klientom lub pracodawcom lepiej zrozumieć Twoją rolę w projekcie.
Ważne jest również, aby Twoje portfolio było aktualne. Regularnie je aktualizuj, dodając nowe prace i usuwając te nieaktualne. Oprócz tradycyjnego portfolio, rozważ stworzenie wersji online, aby dotrzeć do szerszego grona odbiorców. Platformy takie jak Behance czy Dribble mogą być doskonałą prezentacją Twoich prac.
Pamiętaj, że portfolio to nie tylko zbiór prac, ale także odzwierciedlenie Twojej osobowości. Postaraj się stworzyć niepowtarzalny styl, który zapadnie w pamięć i będzie spójny z Twoim wizerunkiem.
Na jakiej podstawie agencja przydziela zlecenia ilustratorom?
Agencja koncentruje się na działalności komercyjnej, gdzie kluczowe jest pomyślne wykonanie zadań klienta. Wybierając autora do projektu, skupiamy się na tym, który najskuteczniej osiągnie wyznaczony cel.
W naszej pracy wszelkie elementy wizualne — czy to ilustracja, animacja wideo, czy układ graficzny — to nie tylko obrazy, ale środki do osiągnięcia celów określonych w briefie. Ten aspekt zawsze staje się głównym kryterium wyboru specjalisty do realizacji projektu.

Kiedy projekt jest realizowany nie z wewnętrznym zespołem, a z zewnętrznym autorem, jak już wspomniałem, ważnym aspektem jest nie tylko profesjonalizm specjalisty, ale także komfort współpracy z nim i stopień zaufania do niego.
W tej dziedzinie nie ma miejsca na idealizowanie zawodu. Nie koncentrujemy się na znalezieniu najwybitniejszego czy nietypowego autora – nasz wybór pada na tego, którego doświadczenie obejmuje najwięcej udanych prac i który wzbudza w nas największą pewność pozytywnego rezultatu. Być może świadomość tego aspektu pomoże autorom podejść do swojego portfolio w nowy sposób.
Nie oznacza to wcale, że ignorujemy nowych autorów i świeże kierunki. Wręcz przeciwnie, aktywnie angażujemy się w tę pracę, choć nie jest to nasze główne zadanie. Jeśli trafimy na kogoś utalentowanego i o oryginalnym stylu, chętnie zaproponujemy mu promocję i włączymy go do projektu, nawet jeśli będzie to tylko alternatywa dla głównej opcji.

Przeczytaj także:
Trendy w projektowaniu graficznym: 8 prognoz na nadchodzący rok
Jaka jest rola agencji dla ilustratora?
Kwestia, czy ilustrator potrzebuje agencji, od dawna jest przedmiotem debaty i dyskusji. Sytuacja z projektantami jest nieco prostsza: z reguły nie ma gwarancji wyłącznej reprezentacji, a wykwalifikowanego projektanta najłatwiej zatrudnić na stałe do zespołu.
Współpraca z ilustratorami wiąże się z pewnymi wyzwaniami. Niektóre style są niezwykle rzadko poszukiwane, co utrudnia agencji regularne dostarczanie takim artystom zleceń. Stawia to artystów przed dylematem: czy powinni sami szukać wakatów, czy lepiej być reprezentowanym przez kilka agencji jednocześnie?
W krajach zachodnich zazwyczaj panuje stała praktyka, zgodnie z którą jeden autor współpracuje tylko z jedną agencją. W przeciwieństwie do tego w Rosji kultura interakcji z agencjami i same umowy nie osiągnęły jeszcze tak wysokiego poziomu rozwoju, co prowadzi do niejednoznacznych sytuacji.
Przede wszystkim zawieramy ustne umowy z autorami i staramy się znaleźć rozwiązania korzystne dla wszystkich stron.
- Niektórzy wolą pracować wyłącznie z nami.
Chętnie promujemy takich autorów, publikujemy ich profile na naszej stronie internetowej i aktywnie polecamy ich naszym klientom.
- Niektórzy chcą współpracować nie tylko z różnymi agencjami, ale także bezpośrednio z klientami.
W takiej sytuacji nie promujemy autora, a jedynie zapraszamy go do udziału w projekcie, jeśli wszyscy nasi członkowie są zajęci.
W Pic-o-matic koncentrujemy się bardziej na rozwoju naszego zespołu jako całości niż na promocji poszczególnych autorów, ponieważ na rynku nie wykształciła się jeszcze kultura współpracy z jednym agentem. Niemniej jednak nadal zwracamy uwagę na poszczególnych autorów, rozwijając ich jako marki. Publikujemy ich portfolio na naszej stronie internetowej, włączamy ich do projektów na specjalistycznych platformach i podejmujemy inne kroki, aby ich wspierać.

Korzyści ze współpracy z agencją w celu zatrudnienia ilustratora są następujące:
- Awans.
Duża firma prawdopodobnie nie będzie samodzielnie szukać freelancera do realizacji projektu. Zazwyczaj zwraca się do agencji, gdzie wstępnie weryfikujemy autorów, sprawdzając ich kwalifikacje zawodowe i adekwatność. Znalezienie takiego klienta bez pomocy agencji jest praktycznie niemożliwe, szanse na to są bliskie zeru.
Dla klienta taki krok stanowi ochronę przed arbitralnością freelancerów, podczas gdy dla wykonawcy jest to szansa na zdobycie znaczącego projektu i godnego klienta, który w 99,9% przypadków raczej by się do niego nie zgłosił bez tej możliwości.

- Usprawnianie procesów pracy.
Istnieje pewien zestaw niezbędnych działań: formalności, przeniesienie praw i płatność. To jednak tylko część historii. Agencja zapewnia również znaczące wsparcie w kwestiach związanych z samą pracą i różnymi procedurami.
Konieczne jest opracowanie wygodnego briefu, zebranie i uzgodnienie referencji, szczegółowe opisanie etapów pracy i ustalenie jasnego harmonogramu realizacji zadań. Ważne jest również upewnienie się, że klient nie przekroczy granic ustalonych umów bez dodatkowych opłat.
W naszym kanale Telegram mamy wiele fascynujących informacji na temat projektowania. Dołącz do nas!
Przeczytaj także:
- Dwanaście studiów, agencji i biur: projektowanie książek i ilustracja.
- Jak stworzyć portfolio dla ilustratora i zarządzać sieciami społecznościowymi, aby wejść w międzynarodowy projekt?
- Trendy w projektowaniu graficznym: osiem prognoz na przyszły rok.
Specjalizacja z projektowania graficznego na poziomie profesjonalnym
Opanujesz proces tworzenia elementów identyfikacji wizualnej i materiałów graficznych dla firm. Stwórz portfolio, które zaprezentuje Twój unikalny styl i pokaże Twoje umiejętności projektowe. Otworzy to przed Tobą możliwości rozpoczęcia kariery zarówno w studiu, jak i jako freelancer.
Dowiedz się więcej
