Kenya Hara: 5 kultowych dzieł japońskiego projektanta

Zawartość:

• Szpital Umeda
• Wystawa haptyczna & Senseware: zanurzenie w świecie wrażeń dotykowych
• "Projektowanie przestrzeni dla czworonożnych przyjaciół"
  "Projektowanie skoncentrowane na potrzebach psów"
  "Tworzenie komfortowego środowiska dla psów"
  "Rozwiązania architektoniczne dla życia ze zwierzęciem"
  "Innowacje w architekturze dla naszych ogoniastych towarzyszy"
• Znaczenie symboli Igrzysk Olimpijskich w Tokio
• Xiaomi

Kenia Hara, japoński projektant, urodził się 5 czerwca 1958 roku. Ukończył Musashino Art University w Kodaira i początkowo skupiał się na projektowaniu graficznym. Z biegiem czasu jego zainteresowania zawodowe znacznie się poszerzyły. Obecnie Hara znany jest jako kurator oryginalnych wystaw i autor kilku znaczących prac z zakresu teorii designu.

Od początku lat 80. Hara aktywnie współpracuje z japońską agencją Nippon Design Center, a w 1992 roku założył Hara Design Institute. Stworzone przez niego studio obejmuje szeroki zakres obszarów projektowania, w tym branding, projektowanie książek i organizację wystaw.

Kolejnym ważnym etapem w biografii Hary jest praca jako dyrektor artystyczny w Muji, znanym producencie artykułów gospodarstwa domowego. Cechą charakterystyczną ich projektów jest minimalistyczny design, który wyklucza użycie logotypów i wyrazistych elementów brandingowych. Niemniej jednak, produkty firmy są łatwo rozpoznawalne dzięki oryginalnemu, stonowanemu japońskiemu stylowi.

Japoński minimalizm jest kluczowym elementem twórczości Kenyi Hary. W tym kontekście warto rozważyć niektóre z jego najważniejszych projektów.

Szpital Umeda

W 1998 roku Kenya Hara stworzył system nawigacji dla Centrum Medycznego Umeda, specjalizującego się w położnictwie i pediatrii. Projektant postawił sobie za cel zapewnienie poczucia komfortu, ciepła i bezpieczeństwa głównym pacjentom kliniki – kobietom i dzieciom.

Hara wpadł na oryginalny pomysł: znaki i oznaczenia opracowane według jego koncepcji zostały wykonane z białych, bawełnianych pokrowców. Na pierwszy rzut oka takie rozwiązanie może wydawać się niepraktyczne, ale jego głównym celem było to, aby pokrowce można było łatwo zdejmować, regularnie prać i zakładać ponownie, co zapewniało wysoki poziom higieny.

Haptic & Senseware: Zanurzenie w świecie wrażeń dotykowych

W 2004 roku Kenya Hara opracowała pomysł wystawy skupiającej się na percepcji sensorycznej w dziedzinie designu. W projekcie wzięło udział 22 ekspertów z różnych dziedzin, którzy wspólnie stworzyli kolekcję obiektów artystycznych.

Słowo „haptic” w języku japońskim oznacza „dotykowy” lub „przyjemny w dotyku” i to właśnie ten element dotykowy stał się kluczowym elementem wystawy. Różnorodność materiałów i faktur wywołuje u widza wrażenie namacalności już przy pierwszym spojrzeniu na eksponaty.

Tradycyjne japońskie kapcie zori przypominają miękki mech, a opakowanie soku, mimo że wykonane z plastiku, wygląda tak realistycznie, jakby zrobiono je z elastycznej skórki banana.

Ta wystawa pokazuje, jak design może wpływać na nasze uczucia.

"Projektowanie przestrzeni dla czworonożnych przyjaciół"
"Projektowanie skoncentrowane na potrzebach psów"
"Tworzenie komfortowego środowiska dla psów"
"Rozwiązania architektoniczne do życia ze zwierzęciem"
"Innowacje w architekturze dla naszych ogoniastych towarzyszy"

Ten projekt stał się jednym z najsłynniejszych dzieł Kenii Hary, która pracowała nad nim we współpracy z innymi japońskimi projektantami. Zespół opracował różne domki, legowiska i kompleksy zabaw dla psów, uwzględniając ich rasy i cechy. Koncepcja polega na zapewnieniu zwierzętom prawdziwie komfortowych warunków życia w przestrzeni dostosowanej do potrzeb ludzi.

W ten sposób powstała platforma z drabinką, pozwalająca pupilowi ​​przebywać na tym samym poziomie co właściciel, oraz przytulny, miękki domek odpowiedni dla „pluszowego” bichona frise. Powstała również drewniana drabinka z niskimi stopniami, zaprojektowana przez samego Harę i przeznaczona dla małych psów, a także szereg innych elementów. Niektóre z tych obiektów to place zabaw, na których czworonożni przyjaciele mogą biegać, skakać i szukać ukrytych smakołyków.

Bezpłatne plany tych obiektów są dostępne na stronie internetowej projektu, dzięki czemu każdy może zbudować własny domek dla zwierząt lub plac zabaw, postępując zgodnie z załączonymi instrukcjami.

Znaczenie symboli Igrzysk Olimpijskich w Tokio

Chociaż Kenya Hara nie brał udziału w projektowaniu Igrzysk Olimpijskich w Tokio, wziął udział w konkursie na projekt, w wyniku którego przedstawił swoją interpretację tożsamości olimpijskiej.

Emblemat opiera się na biało-czerwonej piłce, która odzwierciedla kolory japońskiej flagi. Głównym zamysłem było stworzenie obrazu przypominającego błysk, który byłby zapadający w pamięć i ciepły, a jednocześnie unikał nachalnej jasności reklamy. Ważnym aspektem projektu było również odtworzenie bicia serca poprzez oryginalny nadruk i gradienty kolorów. Pod logo przedstawiono koła olimpijskie w uproszczonej formie, z cienkim złotym konturem.

Hara przedstawił pomysły na wykorzystanie swojego logo: w broszurach reklamowych, projektach boisk sportowych i pokazach fajerwerków.

Xiaomi

W 2021 roku Kenya Hara wzięła udział w aktualizacji logo Xiaomi. Początkowo nowa wersja logo zaskoczyła wielu, ponieważ zmiany były niewielkie i na pierwszy rzut oka wydawały się nieistotne. Logo, które było kwadratem o zaokrąglonych rogach, stało się nieco bardziej „okrągłe”, przekształcając się w tzw. „squircle” – połączenie kwadratu i koła. Czcionka zawarta w tym logo pozostała praktycznie niezmieniona również pod względem wizualnym.

Mimo to, jak zauważa Hara, zespół projektowy wykorzystał obliczenia matematyczne, aby znaleźć optymalny stosunek koła do kwadratu. Miało to na celu przywołanie koncepcji „życia” i odzwierciedlenie ducha korporacyjnego Xiaomi. Ta forma logo stanowi metaforę jedności natury i technologii.

W naszym kanale Telegram znajdziesz wiele fascynujących materiałów o projektowaniu. Dołącz do nas!

Przeczytaj także:

• Pięć nieplanowanych prac Dietera Ramsa.
• Zaha Hadid: architektoniczna awangarda i betonowe statki kosmiczne
• Wybitne logo w świecie perfumerii