Podsumowanie Svody: Najbardziej technologiczne warsztaty w Moskwie

Spis treści:

• O architekturze „Svody”
• O warsztatach
• O projektantach z poprzedniej grupy rezydentów

Praca na laptopie ma swoje zalety, ale czasami chcesz zrobić coś bardziej namacalnego i kreatywnego. Pytanie brzmi: gdzie możesz to zrobić, jeśli nie w domu? Postanowiliśmy odwiedzić Svody, centrum produkcji artystycznej Fundacji V-A-C, aby dowiedzieć się, jakie możliwości oferuje ono projektantom i profesjonalistom z branży kreatywnej.

Dyrektor Centrum Produkcji Artystycznej Svody jest kluczową postacią odpowiedzialną za organizację i zarządzanie procesami twórczymi. Do jego obowiązków należy koordynacja pracy zespołu artystów i projektantów, a także nadzór nad terminową realizacją projektów zgodnie z wysokimi standardami jakości. Centrum Svody tworzy unikatowe obiekty i rozwiązania artystyczne, co wymaga od dyrektora nie tylko dogłębnej wiedzy artystycznej, ale także skutecznych umiejętności zarządczych. Profesjonalizm i kreatywne podejście dyrektora przyczyniają się do rozwoju centrum i pozyskiwania nowych klientów, co z kolei umacnia jego pozycję na rynku produkcji artystycznej.

O architekturze Svody

Budynek Svody został wzniesiony w 1867 roku z inicjatywy przemysłowca Smirnowa w celu stworzenia powierzchni magazynowej do przechowywania wina i wódki. Od czasu budowy do rewolucji pełnił funkcję magazynu. Po rewolucji budynek stał się własnością GES-2, gdzie zaczął być wykorzystywany do celów administracyjnych.

W latach 50. XX wieku sklepiona architektura budynku została ukryta za trzypiętrową nadbudówką w stylu stalinowskiego empire. W latach 90. XX wieku budynek przeszedł znaczące zmiany, stając się pięciopiętrowym budynkiem z nijaką elewacją w stylu koszarowym. Pomimo zmian zewnętrznych, administracja i zarząd GES-2 nadal tam działały. W okresie postsowieckim, w latach 90. XX wieku, mieściły się tam również łaźnia i restauracja, co było typowe dla tego okresu. Fundacja V-A-C nabyła budynek GES-2 z zamiarem przekształcenia otaczającego go terenu w otwartą przestrzeń publiczną dla moskwian. Miał to być prawdziwy dar dla miasta, gdzie mieszkańcy mogliby cieszyć się spacerami. W 2017 roku znany architekt Renzo Piano odwiedził Moskwę i rozpoczął badania terenu wokół GES-2, rozważając możliwość wyburzenia części koszar. Kiedy architekci weszli do tej niepozornej, późnoradzieckiej budowli, ze zdumieniem odkryli ukryty w jej wnętrzu piękny, sklepiony budynek z czerwonej cegły. Podczas renowacji wiele okolicznych budynków zostało zburzonych, aby zrobić miejsce, ale podjęto decyzję o zachowaniu tej unikalnej konstrukcji.

Jednym z kluczowych obszarów działalności fundacji jest produkcja artystyczna. Planując wykorzystanie budynku V-A-C, kuratorzy doszli do wniosku, że stworzenie kolejnej przestrzeni wystawienniczej jest niepraktyczne, ponieważ czerwona cegła nie spełnia wymogów współczesnych wystaw. Zamiast tego postanowili ożywić ducha produkcji, który istniał tu przed rewolucją. W rezultacie postanowiono zorganizować warsztaty dla artystów i umieścić ich w tym zabytkowym budynku. Pozwoli to na tworzenie nowej sztuki przy jednoczesnym zachowaniu unikalnej atmosfery i dziedzictwa tego miejsca.

Renowacja została przeprowadzona z wielką starannością i trwała trzy lata. Każda cegła została usunięta, oczyszczona i umieszczona z powrotem na swoim miejscu. Izolacja między cegłami została ręcznie odtworzona. Zachowano sklepioną architekturę dwóch pięter, a solidne drewniane wrota, które wcześniej stały przy wejściach do każdego sklepienia, zastąpiono szklanymi konstrukcjami. Prace te pozwoliły nie tylko przywrócić historyczny wygląd budynku, ale także poprawić jego funkcjonalność i przepuszczalność światła.

Obecnie budynek ma dwie kondygnacje: parterową i podziemną. Na tych piętrach mieści się osiem warsztatów, które dają możliwość pracy z różnorodnymi materiałami. Zapewniamy przestrzeń do kreatywności i eksperymentów, ale nie obrabiamy kamienia ani szkła ze względu na związane z tym wyzwania, takie jak wysokie temperatury i zanieczyszczenia. Nasze warsztaty idealnie nadają się do pracy z różnorodnymi materiałami, co czyni je wszechstronną przestrzenią do realizacji kreatywnych pomysłów.

14 studiów „Svody” jest rozmieszczonych w dwóch rzędach, a my znajdujemy się na poziomie pieszym.

Przechodząc obok studiów „Svody”, można obserwować artystów przy pracy w ich pracowniach i sprawdzać używany sprzęt. Dbamy o transparentność i otwartość, ale dostęp do tych pomieszczeń jest ograniczony. Wynika to z obecności niebezpiecznych maszyn i urządzeń, które mogą obsługiwać wyłącznie przeszkoleni specjaliści.

W piwnicy naszego obiektu znajduje się długi korytarz, w którym znajdują się kluczowe przestrzenie kreatywne. Znajdują się tu studio sitodruku, laboratorium fotograficzne, studio nagrań i pracownia inżynierii wideo. Przestrzenie te zapewniają idealne warunki do realizacji różnorodnych projektów artystycznych i działalności zawodowej w dziedzinie grafiki, fotografii i multimediów.

Dyrektor Centrum Produkcji Artystycznej „Svody” odpowiada za organizację i koordynację wszystkich procesów związanych z tworzeniem i realizacją projektów artystycznych. Zapewnia wysoką jakość realizacji, zarządza zespołami kreatywnymi i współpracuje z partnerami. Planowanie budżetu i monitorowanie terminów to ważne elementy jego pracy. Dzięki swojemu doświadczeniu zawodowemu i głębokiemu zrozumieniu sztuki, dyrektor przyczynia się do rozwoju Centrum i popularyzacji twórczości artystycznej.

O warsztatach

Planując organizację warsztatów i dobierając niezbędny sprzęt, przeprowadziliśmy kilka dyskusji panelowych z artystami, architektami i projektantami. Podczas rozmów poznaliśmy ich preferencje i życzenia dotyczące narzędzi i materiałów, z którymi chcieliby pracować. Pozwoliło nam to lepiej zrozumieć potrzeby profesjonalistów z branży kreatywnej i stworzyć przestrzeń, która spełnia ich wymagania.

Zaangażowaliśmy międzynarodowych ekspertów z Massachusetts Institute of Technology (MIT), Rijksakademie w Amsterdamie i Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych. Ich doświadczenie i wiedza pomogły nam w wyborze nowoczesnego i nowoczesnego sprzętu, co pozwoliło nam podnieść jakość naszych projektów i sprostać międzynarodowym standardom w dziedzinie sztuki i techniki.

Dzięki konsultacjom ze specjalistami z MIT, nasze pracownie ślusarskie i stolarskie wyposażone są w nowoczesne maszyny sterowane numerycznie (CNC). Urządzenia te są sterowane komputerowo, co znacznie zwiększa precyzję i wydajność. Posiadamy frezarko-grawerkę umożliwiającą obróbkę blach o wysokości do 15 centymetrów i wymiarach do 1,5 na 3 metry. Ta duża powierzchnia robocza umożliwia wykonywanie różnorodnych zadań, w tym frezowanie i grawerowanie, otwierając nowe możliwości kreatywności i produkcji.

Laboratoria Fab zlokalizowane w instytutach lub przestrzeniach coworkingowych często charakteryzują się różnorodnym sprzętem. Jednak to, co nas wyróżnia, to możliwość pracy na dużych powierzchniach. W przeciwieństwie do standardowych maszyn, które są znacznie mniejsze, nasza frezarko-grawerka CNC zajmuje prawie 60 metrów kwadratowych. Pozwala nam to realizować większe, bardziej złożone projekty, gwarantując wysoką precyzję i jakość obróbki materiałów.

Nasza pracownia obróbki metali jest wyposażona w ramię robota Kuka – wielofunkcyjny manipulator, który można zaprogramować do wykonywania różnorodnych zadań, aby sprostać potrzebom artystów i projektantów. Posiadamy dwa fabrycznie zainstalowane, łatwo wymienne przystawki. Pierwsza z nich jest przeznaczona do frezowania i grawerowania. Działa ona podobnie do frezarki CNC, ale ma unikalną możliwość obróbki materiałów o wysokości do 2 metrów. W przeciwieństwie do tradycyjnej maszyny CNC, która może pracować wyłącznie z materiałami o wysokości do 15 centymetrów, ramię robota Kuka otwiera nowe możliwości tworzenia rzeźb i obiektów artystycznych o imponujących rozmiarach.

Kolejny dodatek do ramienia robota. Zaprojektowany do druku 3D, może tworzyć rzeźby o wysokości do 2 metrów. Technologia ta pozwala na realizację złożonych projektów i unikatowych obiektów artystycznych, otwierając nowe horyzonty w świecie druku 3D.

W warsztacie obróbki metali znajduje się grawerka laserowa, która może obrabiać różne materiały, takie jak skóra i papier, i wykonywać wysokiej jakości grawerunki. Dostępne są również narzędzia spawalnicze, co rozszerza możliwości realizacji różnorodnych projektów i tworzenia unikatowych dzieł.

Pracownia tekstylna na parterze składa się z dwóch pomieszczeń: tkackiego i krawieckiego. W tkalni znajdują się krosna, które pozwalają na tworzenie unikatowych tkanin. W szwalni znajdują się profesjonalne maszyny do szycia, pozwalające na pracę z różnorodnymi tkaninami i tworzenie wysokiej jakości odzieży i dodatków. Warsztaty te są idealne zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych rzemieślników, którzy chcą rozwijać swoje umiejętności w zakresie produkcji tekstyliów.

W produkcji tkackiej naszym wyjątkowym rozwiązaniem jest żakardowy półautomatyczny cyfrowy warsztat tkacki. Jej wyjątkowość polega na tym, że w przeciwieństwie do tradycyjnych krosien żakardowych, które są w pełni programowalne do automatycznego tkania, nasza maszyna automatyzuje jedynie etap podnoszenia osnowy. Pozwala nam to osiągnąć wysoką precyzję i jakość tkania, łącząc tradycyjne metody z nowoczesną technologią. Takie podejście pozwala nam tworzyć tkaniny o unikalnych wzorach i fakturach, spełniając szeroki zakres życzeń klientów.

Praca na tej maszynie rozpoczyna się od przygotowania obrazu, który artysta planuje przenieść na tkaninę za pomocą komputera. Każdy element wzoru odpowiada pikselowi w pracy cyfrowej. Oprogramowanie jest następnie dostosowywane do parametrów maszyny. Po otrzymaniu sygnału rozpoczyna się proces podnoszenia osnowy, a następnie tkania lub dziania kolejnego rzędu. Zapewnia to precyzyjne odwzorowanie zamierzonego obrazu na tkaninie.

Pożądane nici są podnoszone, a artysta kontroluje następnie nić odpowiedzialną za kolor i wzór. Otwiera to drzwi do eksperymentów z kolorem i materiałami. Artysta nie jest ograniczony tylko do nici; Mogą również używać żyłki, słomy i innych materiałów. Wyobraźnia w tym procesie jest naprawdę nieograniczona. Eksperymentowanie z różnymi fakturami i odcieniami pozwala tworzyć niepowtarzalne dzieła sztuki, które przyciągają uwagę i inspirują.

Ten warsztat tkacki jest unikatowy w Rosji. Profesjonalni tkacze chętnie go wypróbowują, co prowadzi do długiej listy oczekujących.

Nasza pracownia ceramiczna, położona obok warsztatu tekstylnego, dysponuje kołami garncarskimi i przestrzenią do rzeźbienia. Jesteśmy dumni z dużego pieca, w którym można formować przedmioty o wysokości do 80 centymetrów. Umożliwia to artystom tworzenie i wypalanie całych dzieł, co znacznie rozszerza możliwości kreatywności i realizacji unikatowych projektów.

Na pierwszym piętrze naszej placówki znajduje się pracownia druku 3D wyposażona w nowoczesne drukarki 3D. Oferujemy standardowy zestaw drukarek, które obsługują zarówno ciekłe fotopolimery, jak i tworzywa sztuczne PLA na szpulach. Dzięki temu nasi użytkownicy mogą tworzyć różnorodne modele 3D i prototypy, korzystając z zaawansowanych technologii drukowania.

W naszej pracowni sitodruku staramy się stworzyć przestrzeń, w której artyści mogą przyjść i samodzielnie eksperymentować z różnymi technikami. Używamy wyłącznie tuszy na bazie wody, dzięki czemu proces drukowania jest bezpieczniejszy i bardziej przyjazny dla środowiska. Maksymalny format wydruku w naszym studiu to 1,2 m na 0,9 m, co pozwala nam pracować na dużych płótnach. Nasza maszyna do sitodruku nadaje się nie tylko do drukowania na papierze, ale także do pracy z tkaninami, co rozszerza możliwości kreatywne.

Nasze laboratorium fotograficzne specjalizuje się w ręcznym druku analogowym, oferując wysokiej jakości usługi profesjonalistów i pasjonatów fotografii. Dysponujemy dwoma pomieszczeniami: ciemnią i lightroomem. W ciemni znajdują się dwa powiększalniki – duży powiększalnik poziomy i średnioformatowy powiększalnik pionowy – co pozwala nam pracować z różnymi formatami zdjęć. Obrabiamy papier fotograficzny do formatu 1,8 x 3 metry, co pozwala nam na tworzenie wydruków wielkoformatowych. Nasze laboratorium wyposażone jest w kolorowy procesor Colenta, a do druku czarno-białego używamy podajników, co zapewnia najwyższą jakość i kontrolę na każdym etapie procesu.

Prezentujemy nasze studio nagraniowe, które wyróżnia się na tle innych przestronnością pomieszczeń. Możemy nagrywać orkiestry do 30 osób, co pozwala nam tworzyć bogate i wysokiej jakości kompozycje muzyczne. Nasze studio dysponuje fortepianem koncertowym, idealnym do nagrywania muzyki klasycznej i jazzu. Dysponujemy również oddzielnym pomieszczeniem specjalnie zaprojektowanym do nagrywania wokali i perkusji. Gwarantuje to wysoką jakość dźwięku i komfortowe warunki dla muzyków.

Pokój kompozytora to niewielka przestrzeń, w której mieści się różnorodny sprzęt, w tym syntezatory, gramofony DJ-skie i komputery z oprogramowaniem muzycznym. Ta przestrzeń jest idealna dla muzyków, którzy chcą eksperymentować z dźwiękiem i nagrywać swoje kompozycje. Dodatkowo, przestrzeń oferuje pomieszczenie do montażu wideo i korekcji kolorów. Stworzenie takiej przestrzeni sprzyja rozwojowi kreatywnych pomysłów i pozwala muzykom i wideografom realizować swoje projekty na wysokim poziomie.

O projektantach z poprzedniego naboru

Rezydenci

Projektant Grigorij pracował w pierwszej rekrutacji ColLab Afonin, który stworzył wyjątkowe krzesło jako prezent dla swojej siostry. Spędził sześć miesięcy na opracowywaniu modelu i prototypu, zwracając szczególną uwagę na każdy etap procesu. Grigorij starannie dobrał drewno i zbadał prawidłowe dopasowanie, aby zapewnić komfort i walory estetyczne. Stworzenie wygodnego krzesła to złożony i wieloaspektowy proces. Nieprawidłowy kąt oparcia może sprawić, że siedzenie na nim będzie niewygodne. Jeśli siedzisko jest niewystarczające, wielu użytkowników po prostu nie zmieści się na krześle, a zbyt szerokie również spowoduje dyskomfort. Ponadto, wysokość podłokietników ma kluczowe znaczenie; muszą być optymalnie ustawione, aby zapewnić komfort. Prawidłowa ergonomia krzesła odgrywa kluczową rolę w tworzeniu produktu spełniającego potrzeby użytkowników. Pod koniec swojego zaangażowania projektant osiągnął naprawdę imponujące rezultaty w tworzeniu wygodnego krzesła. Zwrócił szczególną uwagę na to, aby zapewnić użytkownikowi jak największy komfort. Jednak zabrakło czasu na dokończenie tapicerki. Niemniej jednak, rama krzesła została udoskonalona, ​​co stanowiło znaczący krok naprzód. Cieszymy się, że autor był zadowolony z rezultatów.

Uczestnicy programu nie mają obowiązku ukończenia przesłanego projektu. Jeśli chcą, mogą kontynuować pracę nad nim, ale mają również możliwość eksperymentowania z nowymi pomysłami. Wszystkie projekty stworzone w ramach programu „Vaults” pozostają własnością ich autorów. To od autorów zależy, jak wykorzystają stworzone przez siebie obiekty.

W ramach projektu ColLab prezentujemy pracę dyplomową studentów z wydziału tekstyliów Instytutu Stroganowa. Studenci zajmują się renowacją tkanin z unikatowej kolekcji Stroganowa. Tkaniny te są przeznaczone do wykorzystania w aranżacji wnętrz. Odkryli rzadkie wzory, które obecnie nie są opracowywane ani produkowane. Używając krosna żakardowego, studenci planują odnowić te wzory i stworzyć ich nowoczesne interpretacje. Ten projekt nie tylko chroni dziedzictwo historyczne, ale także wprowadza innowacje do współczesnego wzornictwa tekstylnego.