Słowo Mocy: Jak przekazać ruch za pomocą typografii

Spis treści:

• Żądanie klienta
• Opracowanie logo: Ogólna koncepcja i różne opcje
• Elementy tworzące styl: Czcionki i kolory
• Projektowanie mediów
• Wyjście poza schemat

OMA to firma zajmująca się kompleksową produkcją wideo, oferująca szeroki zakres usług tworzenia treści wideo. Początkowo zespół specjalizował się w produkcji reklam, ale w 2020 roku firma zaktualizowała swoją markę i rozszerzyła zakres usług. Obecnie OMA świadczy usługi tworzenia programów telewizyjnych i filmów, co pozwala jej dotrzeć do szerszego rynku i sprostać zróżnicowanym potrzebom klientów w dziedzinie produkcji wideo.

Zaktualizowana marka wymaga nowej identyfikacji wizualnej, w tym logo z wersją 3D dla intro do filmów, a także opracowania palety kolorów i czcionek. Ten styl wizualny zostanie zastosowany nie tylko w produkcji wideo, ale także w druku biurowym i materiałach drukowanych, zapewniając spójną identyfikację marki i zwiększając jej rozpoznawalność. Stworzenie nowoczesnej identyfikacji pomoże przyciągnąć uwagę grupy docelowej i wzmocnić jej pozycję rynkową.

Identyfikację wizualną dla OMA opracowało studio maryco. Zespół studia, na czele z dyrektor artystyczną Veroniką Oktyabr, podzielił się szczegółami dotyczącymi procesu pracy nad projektem.

Klient prośba

Nie mieliśmy. Nie ma ścisłych ograniczeń, tylko kilka przewodnich zasad.

• Aby odzwierciedlić idee stojące za nazwą „OMA”. Po pierwsze, jest ona związana z prawem fizyki Ohma, czyli z prądem elektrycznym. Po drugie, istnieje mantra „Om” lub „Aum”, święty dźwięk, który nazywany jest słowem mocy. Innymi słowy, nazwa zawiera szeroki zakres skojarzeń, od elektryczności po fale dźwiękowe. Ważne było, aby logo przekazywało obrazy czystości, siły, przejrzystości i ruchu.
• Użyj bieli, czerni, niebieskiego i zieleni. I nie żółtego, czerwonego ani pomarańczowego.
• Przekaż charakter marki. Zespół OMA opracowuje nowe pomysły dla każdego projektu i jest w stanie znaleźć oryginalne rozwiązania, dlatego grafika powinna być żywa, umiarkowanie minimalistyczna, ale przyciągająca wzrok.

Nasze podejście polega na rozpoczęciu od logo, co pozwala nam przejść od prostych do złożonych. Logo często definiuje styl i stanowi stały element projektu. Uzgodniliśmy z OMA, że przedstawimy trzy wersje logo do wyboru, a następnie wybierzemy jedną, którą dopracujemy i wykorzystamy jako podstawę identyfikacji wizualnej.

Opracowanie logo: ogólna koncepcja i różne opcje

Wszystkie referencje dostarczone przez klienta charakteryzowały się minimalistycznym stylem, często zawierały elementy abstrakcyjne i subtelne iluzje optyczne.

Na podstawie analizy odniesień zidentyfikowaliśmy dwie główne idee.

• Użyj trzech liter nazwy jako logo, aby stworzyć uderzający obraz i podkreślić charakter marki poprzez czcionkę.
• Przekaż tematykę współczesną, dźwiękową i wideo poprzez plastyczność i rytmy, tworząc efekt ruchu.

Stworzyliśmy trzy unikalne koncepcje, w których litery zostały narysowane ręcznie i przekonwertowane do formatu wektorowego. Zapewnia to wysoką jakość i przejrzystość obrazu, co jest szczególnie ważne w projektowaniu graficznym i budowaniu marki.

Wybraliśmy styl pisania, w którym pionowe linie wizualnie oddzielają litery. Tworzy to iluzję ruchu i dynamiki, ożywiając formy. Patrząc na to logo, od razu widać, jak dynamikę można interpretować i wykorzystywać w różnych kontekstach.

Klient uznał pomysł za interesujący, ale nie wzbudził on wystarczającego entuzjazmu.

Ta wersja charakteryzuje się lakonicznym i eleganckim designem, wolnym od zniekształceń graficznych. Jednocześnie efekt ruchu jest zachowany dzięki kontrastującym pociągnięciom, które nadają rytm i lekkość formom.

Rozmawiając z klientem na temat tej decyzji, doszliśmy do wniosku, że krój pisma jest zbyt miękki i subtelny. W rezultacie zdecydowano się zrezygnować z tej opcji.

Opracowaliśmy dwie opcje składu. Pierwsza to podstawowa, groteskowa czcionka z geometrycznymi, wyraźnymi i łatwymi do odczytania symbolami. To logo idealnie nadaje się do małych formatów, takich jak awatary w mediach społecznościowych.

Do większych mediów opracowaliśmy drugą czcionkę z efektem glitch. Ten efekt rozdziela litery w poziomie i tworzy pochylenie, dzięki czemu słowo „OMA” pozostaje czytelne. Takie podejście zapewnia unikatowość wizualną i przyciąga uwagę, zachowując jednocześnie przejrzystość tekstu.

Logo charakteryzuje się neutralnością, łącząc geometryczne kształty z elementami prostoty i złożoności. Zostało ono pozytywnie zaakceptowane przez klienta.

Opracowaliśmy wersję 3D logo, wybraliśmy teksturę i stworzyliśmy model, który można wykorzystać zarówno w formacie statycznym, jak i dynamicznym. Ten model logo 3D idealnie nadaje się do różnych formatów multimedialnych i pozwoli Ci skutecznie reprezentować swoją markę w przestrzeni cyfrowej.

Tworzące styl Elementy: czcionki i kolory

Czcionki odgrywają kluczową rolę w wizualnym odbiorze treści. Wybraliśmy Ambidexter i Manrope, aby stworzyć kontrast i przyciągnąć uwagę. Czcionki Ambidexter idealnie nadają się do nagłówków, pełniąc funkcję akcentu i przełamując ścisły porządek, co pomaga podkreślić ważne elementy tekstu. Użycie tych czcionek nie tylko poprawia czytelność, ale także tworzy niepowtarzalny styl, który zapada w pamięć użytkowników. Właściwy dobór czcionek wpływa na ogólne postrzeganie marki i ułatwia skuteczniejszą komunikację z odbiorcami.

Paleta kolorów. Zgodnie z preferencjami klienta opracowaliśmy harmonijne połączenie odcieni bieli i szarości. Dodatkowo zaproponowano fiolet, granat i róż w różnych gradacjach – zarówno stonowanych, jak i jasnych. Taka różnorodność pozwala nam stworzyć niepowtarzalną atmosferę i podkreślić indywidualność projektu.

Klientowi spodobała się paleta barw, zwłaszcza połączenie neonowego różu i błękitu. To rozwiązanie ma jednak jedną wadę: użycie tych kolorów na Instagramie OMA może sprawić, że będzie on wyglądał zbyt ciemno. Aby tego uniknąć, warto rozważyć alternatywne odcienie lub dodać jaśniejsze akcenty, które sprawią, że treść będzie bardziej angażująca i żywa. Odpowiednia kolorystyka pomoże przyciągnąć uwagę odbiorców i poprawi postrzeganie marki w mediach społecznościowych.

Klient niespodziewanie poprosił o użycie koloru żółtego w nowej koncepcji, mimo że został on wykluczony z pierwotnego opisu. Zgodziliśmy się wybrać bardziej złożoną i harmonijną opcję, która sprawdzi się w środowisku cyfrowym, zamiast jasnego i prowokującego odcienia.

Paleta barw. W tym projekcie kolorami podstawowymi są żółty i różne odcienie szarości. Niebieski, zielony i fioletowy będą używane jako akcenty wizualne, dodając całościowemu projektowi atrakcyjności i głębi.

Czcionki odgrywają ważną rolę w projektowaniu i postrzeganiu treści tekstowych. Prezentujemy nowe pary czcionek, które pomogą Ci ulepszyć typografię. Oprócz znanych kombinacji Ambidexter i Manrope, przygotowaliśmy dwie nowe odmiany: Akrobat i Le Murmure, a także Manrope i PT Serif. Te kombinacje zapewniają harmonijne połączenie stylów i poprawiają czytelność tekstu. Wybór odpowiedniej czcionki może znacząco wpłynąć na odbiór wizualny i ogólne wrażenie treści.

Zatwierdzono następującą kombinację czcionek:

• W nagłówkach wykorzystamy elegancki napis Le Murmure jako akcent i neogroteskowy napis Akrobat. Obie czcionki charakteryzują się wydłużonymi, stonowanymi znakami.
• W tekście głównym wykorzystamy minimalistyczny i czytelny Manrope.

Projektowanie mediów

Na podstawie opracowanej koncepcji projektowej stworzyliśmy wytyczne szczegółowo opisujące wszystkie zastosowane techniki, a także opracowaliśmy projekt mediów. Zapewnia to jednolity styl i wysoką jakość oprawy wizualnej. Wytyczne te stanowią ważne narzędzie do utrzymania standardów korporacyjnych i upraszczają proces tworzenia nowych materiałów.

Druk odgrywa kluczową rolę w biznesie, a wizytówki i papier firmowy są kluczowymi elementami identyfikacji wizualnej. Wizytówki to kompaktowe karty zawierające podstawowe informacje o firmie i jej przedstawicielu, takie jak nazwa, stanowisko, dane kontaktowe i logo. Pomagają one nawiązać pierwsze kontakty i pozostawić pozytywne wrażenie. Papier firmowy jest z reguły używany w oficjalnej korespondencji i może zawierać elementy identyfikacji wizualnej, podkreślając profesjonalizm firmy. Wykorzystanie wysokiej jakości druku na wizytówkach i papierze firmowym pomaga zwiększyć rozpoznawalność marki i zbudować zaufanie klientów. Ważne jest, aby projekt wizytówek i papieru firmowego był przemyślany i spójny z wizerunkiem firmy, co zapewni skuteczną promocję na rynku.

Styl obrazu to ważny aspekt, który będzie w przyszłości wykorzystywany w zarządzaniu mediami społecznościowymi OMA. Przygotowaliśmy przykładowe posty ze zdjęciami, które odzwierciedlają styl naszej marki. Dominująca kolorystyka to kontrastowe zestawienia czerni, żółci i bieli. Aby jednak uniknąć monotonii w kanale na Instagramie, ważne jest, aby użyć uzupełniającej palety kolorów. Dzięki temu Twoje treści będą bardziej różnorodne i atrakcyjne dla odbiorców. Zachowując równowagę między kolorami podstawowymi i pochodnymi, możemy tworzyć harmonijne i interesujące materiały wizualne.

Wykraczanie poza ramy

Tworzenie grafiki nie było naszym głównym celem. Jednak tworząc obudowę, chcieliśmy pokazać potencjał projektu. Zastanawialiśmy się, jak OMA mogłaby uruchomić kampanie reklamowe w różnych mediach, aby odzwierciedlić prawdziwy charakter marki.

Postawiliśmy na odważne i nietypowe połączenia, które tworzą dynamiczne nakładki.

Przypadek OMA pokazał, jak początkowe ograniczenia mogą prowadzić do nowych możliwości. Żółty w identyfikacji wizualnej stał się symbolem wpływu i śmiałości, otwierając perspektywy dalszego rozwoju. Ten żywy odcień można wykorzystać w różnych eksperymentach i dodatkach, aby stworzyć unikalne elementy podkreślające osobowość marki.

W rozwoju projektu uczestniczyli:

Kierownictwo artystyczne: Veronika Oktyabr to profesjonalistka w dziedzinie kierownictwa artystycznego, posiadająca unikalną wizję i kreatywne podejście. Z powodzeniem realizuje projekty, łącząc aspekty artystyczne i komercyjne, osiągając wysokie rezultaty i zaspokajając potrzeby klientów. Dzięki bogatemu doświadczeniu i dogłębnemu zrozumieniu nowoczesnych trendów, Veronika Oktyabr tworzy koncepcje wizualne, które przyciągają uwagę i pozostawiają trwałe wrażenie. Jej praca obejmuje koordynację zespołu, zarządzanie procesem tworzenia treści i dbanie o wysoką jakość na każdym etapie. Kierownictwo artystyczne to coś więcej niż tylko zarządzanie; to sztuka, w której Veronika udowadnia, że ​​jest prawdziwą mistrzynią.

Opracowanie koncepcji logo i projektu graficznego to ważny etap w budowaniu udanej marki. Profesjonalny projektant Andrey Telminov oferuje unikalne rozwiązania, które pomogą Twojej firmie wyróżnić się na tle konkurencji. Efektywne logo nie tylko odzwierciedla istotę Twojej firmy, ale także przyciąga uwagę Twojej grupy docelowej. Kontaktując się z Andriejem Telminowem, otrzymasz spersonalizowane podejście i kreatywne pomysły, które pomogą Ci stworzyć zapadający w pamięć wizerunek wizualny Twojej marki.

Nikolaj Mezin opracował projekt graficzny i układ materiałów drukowanych i cyfrowych. Specjalizacja w tej dziedzinie pozwala mu tworzyć wysokiej jakości i efektywne materiały wizualne, spełniające współczesne standardy. Doświadczenie projektowe Nikołaja gwarantuje harmonijne połączenie estetyki i funkcjonalności, dzięki czemu każdy projekt jest wyjątkowy i niezapomniany.

Projektowanie studium przypadku na platformie Behance: Ekaterina Primak

Stworzenie wysokiej jakości studium przypadku na platformie Behance jest ważnym elementem procesu prezentacji Twojej pracy. Ekaterina Primak dzieli się swoim doświadczeniem i metodami projektowania, które pomagają projektom wyróżnić się na tej popularnej platformie. Prawidłowe projektowanie studium przypadku obejmuje wykorzystanie wysokiej jakości obrazów, szczegółowy opis procesu pracy oraz nacisk na kluczowe punkty, które pokazują umiejętności i kreatywność autora.

Skuteczne projektowanie studium przypadku na Behance obejmuje również użycie trafnych słów kluczowych i tagów, co pomaga poprawić widoczność projektu w wyszukiwarkach. Ekaterina zaleca zwrócenie uwagi na strukturę tekstu i percepcję wizualną, aby stworzyć harmonijną i atrakcyjną prezentację swojej pracy.

Postępując zgodnie z zaleceniami Ekateriny Primak, możesz stworzyć projekt, który podkreśli Twoją indywidualność i profesjonalizm, a także przyciągnie uwagę potencjalnych klientów i pracodawców.

Zobacz, jak projektanci z różnych studiów realizowali swoje projekty.

• system marki dla „Cian”,
• opakowania dla estońskiej marki suszonych owoców,
• logo w stylu retro dla kanału telewizyjnego Paramount Comedy,
• wzory dla firmy informatycznej CloudAware,
• gadżety dla szkoły tańca towarzyskiego Bazil.club,
• identyfikacja wizualna dla kościoła luterańskiego św. Anny,
• styl korporacyjny dla biura architektonicznego FORM.

Kierownictwo artystyczne jest kluczowym elementem udanego projektu w dziedzinie designu i kreatywności. Veronika Oktyabr, doświadczona dyrektor artystyczna, z pasją tworzy wizualnie atrakcyjne i koncepcyjnie wyrafinowane rozwiązania. Jej podejście łączy innowacyjne pomysły z dogłębnym zrozumieniem potrzeb klienta. Dzięki temu projekty prowadzone przez Veronikę zawsze wyróżniają się na tle konkurencji. Potrafi ona inspirować swój zespół, kierować kreatywną energią i osiągać znakomite rezultaty. Kierownictwo artystyczne Veroniki Oktyabr gwarantuje wysoką jakość wykonania i unikalny styl wizualny każdego projektu.

Opracowaniem logo i koncepcji graficznej zajmuje się Andrey Telminot, specjalista z bogatym doświadczeniem w projektowaniu graficznym. Jego podejście do tworzenia unikalnych logotypów opiera się na dogłębnym zrozumieniu marki i jej grupy docelowej. Każdy projekt rozpoczyna się od dogłębnej analizy i badania potrzeb klienta, co skutkuje wizualnym rozwiązaniem skutecznie oddającym istotę działalności. Wysokiej jakości i kreatywny design gwarantuje udane pozycjonowanie marki na rynku.

Za projekt graficzny i medialny odpowiedzialny jest Nikolay Mezin. Doświadczony specjalista tworzy unikalne i efektywne rozwiązania, uwzględniające nowoczesne trendy w projektowaniu i wymagania dotyczące UX. Nikolay Mezin oferuje profesjonalne podejście do tworzenia materiałów wizualnych, które pomogą Twojemu projektowi wyróżnić się i przekazać kluczowe idee odbiorcom. Jego prace wyróżniają się jakością i dbałością o szczegóły, co gwarantuje niezwykle efektywny układ i design.

Projekt studium przypadku na platformie Behance: Ekaterina Primak. Ten projekt prezentuje proces tworzenia i wizualizacji studium przypadku, prezentując umiejętności i doświadczenie Ekateriny w projektowaniu. Behance to idealna platforma do prezentacji prac, a udane studium przypadku pomaga przyciągnąć uwagę potencjalnych klientów i pracodawców. Ważne jest, aby odpowiednio ustrukturyzować informacje, użyć wysokiej jakości zdjęć i zapewnić jasny opis każdego etapu projektu. Pozwala to podkreślić kluczowe aspekty pracy i zaprezentować kreatywne podejście Ekateriny. Skuteczne studium przypadku na Behance nie tylko podkreśla profesjonalizm, ale także przyczynia się do rozwoju osobistej marki projektanta.