Trendy typograficzne na rok 2023 według

Spis treści:

• Czcionki 3D
• Eleganckie antykwa
• Secesja
• Rozszerzone litery i ich wpływ na entazy
• Zniekształcenia
• Lekka fantastyka naukowa
• Nostalgia
• Kompresja
• Ekspresyjne formy natury w projektowaniu organicznym

Typografia to obszar, w którym trendy są zauważalne, choć nie zmieniają się tak szybko, jak w modzie czy projektowaniu wnętrz. Czcionki i rozwiązania typograficzne stanowią podstawę nowoczesnego brandingu, pomagając wyrażać koncepcje kulturowe i wyróżniać projekty i przekazy na tle innych. W tej dziedzinie nieustannie pojawiają się nowe pomysły i rozwiązania: niektóre z nich stają się istotnymi innowacjami, inne powracają i nieznacznie adaptują ugruntowane tradycje.

Przeprowadziliśmy analizę środowiska typograficznego i zidentyfikowaliśmy dziewięć trendów na rok 2023. Zmiany te nie pojawią się natychmiast na każdej stronie internetowej, okładce książki ani plakacie reklamowym o północy 1 stycznia, ale można się spodziewać, że będą pojawiać się coraz częściej.

Czytaj również:

Typografia to sztuka i nauka formatowania tekstu, obejmująca wybór czcionek, ich rozmiarów, odstępów między wierszami i literami. Typografia wpływa również na ogólny układ tekstu na stronie. Odgrywa kluczową rolę w projektowaniu, ponieważ nie tylko pomaga przekazać informacje, ale także tworzy wizualną i emocjonalną atmosferę. Odpowiednio dobrane czcionki i poprawna typografia mogą znacznie poprawić czytelność i zrozumienie materiału, a także przyciągnąć uwagę odbiorców.

Należy pamiętać, że typografia wpływa na to, jak ludzie postrzegają przekaz. Estetyczny tekst może wzbudzić zainteresowanie i zaufanie, podczas gdy niechlujny lub źle zaprojektowany tekst może rozpraszać, a nawet zniechęcać czytelnika. Typografia stanowi zatem integralną część procesu projektowania, zapewniając harmonijne połączenie formy i treści.

Czcionki 3D

Co widzisz? Litery są prezentowane jako żywe ilustracje, wykonane w stylu 3D. Bawią się refleksami światła, a ich formy są przesiąknięte ruchem: na przykład słowa wyglądają jak chmury o świcie lub jak gęsty dżem spływający po stole.

Idea jest taka: klasyczne czcionki i liternictwo trójwymiarowe, a także grafika 2D połączona z efektami 3D, zostaną zintegrowane w jednym rozwiązaniu typograficznym. Czcionki z efektami trójwymiarowymi i dynamicznymi zapewniają szybsze i dokładniejsze przekazywanie metafor i emocji zawartych w tekście. Jednocześnie „zwykłe” czcionki, stosowane w parach z czcionkami 3D, nie tylko jasno przekazują informacje, ale także podkreślają ekspresję liter 3D.

Eleganckie antykwa

Modne antykwa to klasyka Czcionki szeryfowe, ale pozbawione wyraźnego kontekstu historycznego. Czcionki te odzwierciedlają wpływy zarówno renesansowej kaligrafii weneckiej, jak i szwajcarskiej szkoły geometrycznej XX wieku. Ich eklektyczne podejście do projektowania szeryfów pozwala na tworzenie typografii, która harmonijnie współgra zarówno z nowoczesnymi publikacjami drukowanymi, jak i interfejsami internetowymi. Chodzi o to, że szeryfy stają się coraz bardziej wyrafinowane, zachowując jednocześnie swoją ekspresję, niczym ulubione czcionki monarchów. Szeryfy liter są wyraźne, kontrast między nimi jest wzmocniony do tego stopnia, że ​​cienkie linie są niemal niewidoczne, co tworzy wrażenie przestronności w typografii.

Secesja

Ten krój pisma charakteryzuje się subtelnymi kontrastami, płynnymi liniami i wykwintnymi elementami dekoracyjnymi, które przywodzą na myśl skojarzenia z secesją. Każda litera wygląda jak misternie zaprojektowany ornament.

Jaka jest główna idea? Historyczne kroje pisma, stworzone w oryginale, nie zawsze są najlepszym wyborem do projektowania stron internetowych i aplikacji. W formie cyfrowej mogą wyglądać jak przestarzałe wersje samych siebie, utrudniając tworzenie harmonijnej typografii. Aby dostosować takie kroje pisma do współczesnych interfejsów, projektanci starają się je przeprojektować w kontekście aktualnych trendów. Nieregularności i asymetrie jedynie podkreślają nowoczesne formy geometryczne, a nie przytłumiają ich nadmierną dekoracyjnością.

Rozszerzone litery i ich wpływ na entazy

Objawia się to nowym poziomem wzornictwa antykwowego. Szeryfy przypominają mocno rozszerzone rękawy, a entazy – ostre krzywizny linii – wraz z kontrastującymi liniami sprawiają, że te fonty przypominają wykwintne pismo piórem i atramentem.

Chodzi o to, że ekstrawagancja fontów szeryfowych znajduje praktyczne zastosowanie w minimalistycznej typografii. Na przykład, w tekście dobierane są żywe barwy, a tło jest zaprojektowane w bardziej stonowanych tonach. Wyraziste szeryfy i gładkie linie nadają czcionkom pewien baśniowy i przyjazny klimat.

Przeczytaj również:

Typografia we współczesnych plakatach: metody i wpływy

Typografia odgrywa kluczową rolę we współczesnym projektowaniu plakatów. Nie tylko przekazuje informacje, ale także kształtuje styl wizualny, tworząc niepowtarzalną percepcję. Różnorodność czcionek, ich rozmiarów i stylów pozwala projektantom eksperymentować, kierując uwagę odbiorców na główne przesłania.

Jedną ze skutecznych technik jest wykorzystanie kontrastu. Wyraźne różnice między czcionkami lub kolorami sprawiają, że tekst jest bardziej zauważalny i czytelny. Często stosuje się również kreatywne układy, w których tekst nie jest umieszczony w tradycyjnej linii poziomej, ale na przykład po przekątnej lub w formie kształtów, co dodaje dynamizmu i oryginalności.

Wybór czcionki jest nie mniej ważny. Nowoczesne plakaty mogą łączyć zarówno klasyczne, jak i nowoczesne czcionki, tworząc ciekawe zestawienia wizualne. Pozwala to nie tylko przekazać charakter przekazu, ale także stworzyć odpowiedni nastrój.

Za pomocą typografii projektanci mogą również zarządzać hierarchią informacji. Rozmiar, pogrubienie i kolor czcionki pomagają podkreślić główne elementy, kierując wzrok odbiorcy dokładnie tam, gdzie jest potrzebny. Takie podejście sprawia, że ​​plakat jest bardziej efektywny i zapada w pamięć.

Typografia we współczesnych plakatach to zatem coś więcej niż tylko tekst. To potężne narzędzie, które umiejętnie użyte może wywoływać emocje, przekazywać idee i przyciągać uwagę odbiorców.

Deformacje

Co obserwujemy? Żywe i ekspresyjne zniekształcenia linii, wydłużone kształty, misterne wzory, zanikające kontury, nieoczekiwanie przerywany tekst i przesunięte elementy – wszystko to są cechy charakterystyczne dla modnej i wyrazistej typografii. W większości przypadków podejście to opiera się na humanistycznych i geometrycznych czcionkach bezszeryfowych, które wyróżniają się wysoką czytelnością. Wniosek jest taki: zniekształcanie znanych krojów pisma i zakłócanie modularnej siatki pozostają popularnymi, choć nie nowymi, eksperymentami projektowymi. Obecnym trendem jest „rozpuszczanie”, „przetapianie” i „wymazywanie” linii, liter i słów, co daje efekt patrzenia na migoczący ekran z uszkodzoną matrycą. Takie wizualne zniekształcenia stanowią nowe spojrzenie na koncepcję metawersum: zdeformowana typografia symbolizuje niedoskonałą rzeczywistość, zamiast po prostu urzekać estetycznie przyjemnym projektem komputerowym.

Przeczytaj także:

Co to jest zła czcionka?

Lekka fantastyka naukowa.

Jak się to objawia? Ten nowy trend w science fiction charakteryzuje się groteskowymi elementami, których design czerpie inspirację z Diuny, samochodów Tesla i Lucid, oraz zaawansowanymi technologiami zdolnymi do rozwiązania wielu problemów. globalnych problemów. Czcionki mogą być wąskie, ale typografia jest bogata w białe przestrzenie i światło, tworząc kosmiczny klimat. Chodzi o to: popularność technologii i motywów science fiction jest napędzana przez branżę kryptowalut i NFT, w której projekty wizualne z płaskimi, monospace'owymi czcionkami stały się powszechne. Jednak dzisiejszym głównym trendem w projektowaniu nie jest wyłącznie futurystyczne liternictwo, ale tworzenie i wykorzystywanie alternatywnych form – glifów. Elementy te pozwalają, aby typografia była jednocześnie tak kosmiczna, jak to tylko możliwe, i bardziej przyziemna.

Przeczytaj również:

Tworzenie czcionek to fascynujący i złożony proces, który można przeprowadzić za pomocą różnych programów. Oto osiem popularnych narzędzi, które Ci w tym pomogą. z tym zadaniem:

1. **FontForge** to potężny i darmowy edytor czcionek typu open source, obsługujący wiele formatów. Jest odpowiedni zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych projektantów.

2. **Glyphs** to aplikacja na macOS, która oferuje intuicyjny interfejs i szeroki zakres funkcji do tworzenia i edycji czcionek. Jest idealna dla projektantów dążących do perfekcji w szczegółach.

3. **RoboFont** to kolejne narzędzie dla użytkowników macOS, skierowane do profesjonalistów. Zapewnia elastyczność w tworzeniu czcionek i umożliwia pracę z grafiką wektorową.

4. **Birdfont** to darmowy edytor czcionek dostępny na wiele platform. Oferuje proste narzędzia do rysowania i tworzenia czcionek oraz obsługuje eksport w formatach TTF, EOT i SVG.

5. **FontLab** to komercyjne oprogramowanie oferujące potężne narzędzia dla profesjonalistów. Idealnie nadaje się do tworzenia czcionek, a także do pracy z typografią i grafiką.

6. **Calligraphr** to usługa online, która pozwala przekształcić odręczny tekst w czcionkę. Wystarczy wypełnić szablon, przesłać go, a system wygeneruje Twoją własną czcionkę.

7. **PaintFont** to kolejne narzędzie online, które pozwala tworzyć czcionki na podstawie Twojego pisma odręcznego. To proste rozwiązanie, które nie wymaga instalacji oprogramowania.

8. **Fontself** to rozszerzenie do programów Adobe Illustrator i Photoshop, które umożliwia tworzenie czcionek bezpośrednio w tych popularnych edytorach graficznych. Jest to wygodne rozwiązanie dla osób, które już korzystają z tych programów.

Każdy z tych programów ma swoje unikalne funkcje i może sprostać różnym potrzebom w procesie tworzenia czcionek. Wybór odpowiedniego narzędzia zależy od Twoich celów i preferencji zawodowych.

Nostalgia

Sposób prezentacji. Rozwiązania projektowe odzwierciedlają nostalgię za minionymi czasami, wykorzystując elementy wizualne charakterystyczne dla minionych epok. Mogą to być czcionki i środki stylistyczne które przywołują cechy popularnych produktów lub obrazy kultowych albumów muzycznych. Nostalgiczna typografia nie czerpie inspiracji ze stylów historycznych, ruchów naukowych ani idei humanistycznych; raczej przerabia silne koncepcje marketingowe z minionych dekad. Na przykład może przypominać kampanie odzieżowe Diesela lub dawny branding Pepsi.

Istotą tego nowego ruchu jest to, że współczesna nostalgia nie jest związana z żadną konkretną dekadą, ale z łatwością łączy ikoniczne elementy z różnych okresów – lat 80., 90. i ery Y2K. Pozwala to na użycie zarówno czcionek szeryfowych, jak i liternictwa, które swobodnie eksperymentuje z charakterystycznymi detalami znanych projektów korporacyjnych z różnych epok. Warto zauważyć, że w 2023 roku nostalgia w typografii nie ogranicza się do prostego odtwarzania estetyki retro. Zamiast tego projektanci wykorzystują litery i kompozycje typograficzne, aby tworzyć nowe obrazy wizualne, które nawiązują do wyidealizowanej przeszłości, która w rzeczywistości nigdy nie istniała.

Przeczytaj także:

Pięć najbardziej imponujących okładek albumów Björk

Kompresja

To podejście do projektowania tekstów w Współczesny styl polega na stosowaniu czcionek o bardzo wąskich znakach i minimalnych odstępach między nimi. W większości przypadków, zamiast specjalnie tworzonych, skondensowanych i wydłużonych czcionek, projektanci uciekają się do edytorów graficznych, aby skompresować i rozszerzyć standardowe kroje pisma. Idea jest taka: czcionki skondensowane były pierwotnie używane w nagłówkach gazet, gdzie ważne było przekazywanie informacji w zwarty sposób na ograniczonej przestrzeni. W nowoczesnych rozwiązaniach typograficznych to podejście nadal przyciąga uwagę odbiorców: skondensowany tekst wyróżnia się i przyciąga uwagę. Co więcej, ilustracje w stylu emoji zyskują na popularności, wpisując się w ten trend. Te obrazy są dopasowane rozmiarem do tablicy i wypełniają wszystkie puste miejsca.

Ekspresyjne formy natury w organicznym designie.

Przedstawia się to następująco: litery o gładkich liniach i naturalnych krzywiznach, a także pogrubienia w kreskach, sprawiają wrażenie, jakby były pisane ręcznie – z dbałością o szczegóły, a jednocześnie z duszą. Takie czcionki służą do tworzenia przyjaznej typografii o lekkim i swobodnym charakterze.

Głównym założeniem jest to, że poprzez nadanie literom większej dramatyzmu, impulsywności i ekspresyjności oraz postrzeganie typografii jako tańca, może to stać się istotnym trendem w 2023 roku. Jednocześnie emocje przekazywane za pomocą czcionek nie muszą być negatywne, a typograficzny „taniec” może być swobodny i współczesny. Kluczem jest to, aby ta naturalna typografia przyczyniała się do humanistycznego projektu, a nie bezdusznej wizualizacji korporacyjnej.

Dla osób zainteresowanych designem mamy mnóstwo fascynujących treści na naszym kanale Telegram. Dołącz do nas!

Przeczytaj także:

• Trendy w projektowaniu na rok 2022
• „O czcionce”: podstawowe zasady wysokiej jakości typografii
• Kultowe loga w świecie marek jubilerskich
• Wyjątkowe loga w świecie perfumerii