Wystawy fotografii, które warto zobaczyć jesienią 2024 r.

Spis treści:

• „Optyka nadziei” Dmitrija Markowa w Galerii Pennlab
• „O.N.I.” - Eksperymenty fotograficzne w Rosfoto
• „Open Storage. Prolog” w Garage
• „The Coastline Paradox” w GES-2
• „Time Stood Still” autorstwa Sarah Moon w Foto Collectania
• „The Unhistory of Plants” w Galerii MEP
• „To Be Born and to Give Birth” w Fotografiska Stockholm
• Barbara Crane w Centrum Pompidou
• Laureaci konkursu After Nature 2024 w Galerii C/O Berlin

„Optyka nadziei” Dmitrija Markowa w Galerii Pennlab

Wydarzenie odbędzie się od 11 września do 3 listopada 2024 r.

Moskwa jest stolicą Rosji i jednym z największych miast w Europie. Słynie z bogatej historii, zabytków architektury i różnorodności kulturowej. Moskwa jest siedzibą ważnych ośrodków politycznych, gospodarczych i kulturalnych kraju. Miasto oferuje wiele możliwości rozwoju biznesu, edukacji i aktywnego wypoczynku. Znajdują się tu słynne teatry, muzea i galerie, a także unikatowe obiekty architektoniczne, takie jak Kreml i Plac Czerwony. Moskwa przyciąga turystów z całego świata, oferując różnorodne wydarzenia i wycieczki, które pozwolą Ci lepiej zrozumieć jej kulturę i tradycje.

Wystawa prac fotografa dokumentalnego Dmitrij Markow, który zmarł w lutym 2024 roku, to wyjątkowa okazja, by zanurzyć się w świecie jego twórczości. Markow był uznanym mistrzem fotografii dokumentalnej, a jego prace ukazują głębokie emocje i ważne wydarzenia. Na wystawie prezentowane są najlepsze zdjęcia, które podkreślają jego unikalną perspektywę na życie i ludzi. Każde zdjęcie opowiada własną historię, pozwalając widzom lepiej zrozumieć artystyczną wizję Dmitrija Markowa i jego wkład w fotografię dokumentalną. Nie przegap okazji, by zobaczyć te dzieła sztuki i oddać hołd pamięci tego wybitnego fotografa.

39 fotografii Markowa zostanie zaprezentowanych w Moskwie, a każda z nich ukazuje inną, unikalną historię. Skupia się ona na życiu w prowincjonalnej Rosji, pozwalając na głębsze zrozumienie kultury i życia codziennego małych miasteczek tego kraju. Wystawa będzie doskonałą okazją dla widzów, by zanurzyć się w atmosferze rosyjskiej prowincji oczami utalentowanego fotografa.

Prace Dmitrija Markowa pokazują, jak codzienne chwile przekształcają się w dzieła sztuki. Autor mistrzowsko łączy styl dokumentalny z artystycznym podejściem, tworząc obrazy, które są łatwo dostrzegalne dla szerokiej publiczności. Kuratorzy Pennlab podkreślają, że jego prace pozwalają widzom dostrzec piękno w prostych rzeczach, budując głęboką więź z codzienną rzeczywistością.

"O.N.I." — Eksperymenty fotograficzne w Rosfoto

W dniach od 24 lipca do 4 listopada 2024 r. odbędzie się ważne wydarzenie. To okres, w którym odbędą się kluczowe wydarzenia, przyciągające uwagę szerokiej publiczności. Nie przegap okazji, aby wziąć udział w tym wydarzeniu i bądź na bieżąco z aktualnościami.

Sankt Petersburg to wyjątkowe miasto o bogatej historii i dziedzictwie kulturowym. Przyciąga turystów z całego świata wspaniałymi zabytkami architektury, muzeami i teatrami. Spacery wzdłuż Newskiego Prospektu, wizyta w Ermitażu i zwiedzanie Peterhofu sprawiają, że pobyt w tym mieście staje się niezapomniany. Sankt Petersburg słynie również ze świąt i festiwali, które dodają barw życiu mieszkańców i turystów. Jeśli planujesz podróż, koniecznie poświęć czas na odkrycie lokalnej kuchni i tradycji, aby w pełni zanurzyć się w atmosferze północnej stolicy Rosji.

Projekt wystawowy „O.N.I.” Wystawa „O.N.I.” opiera się na eksperymentach z dawnymi technikami fotograficznymi, prowadzonych w Nowej Akademii Sztuk Pięknych Timura Nowikowa. Projekt ten bada interakcję tradycyjnych metod fotograficznych ze sztuką współczesną, tworząc unikalne obrazy wizualne. Wystawa prezentuje prace, które podkreślają historyczną wartość sprzętu fotograficznego i jego wpływ na współczesne postrzeganie sztuki. Projekt „O.N.I.” zaprasza widzów do zanurzenia się w świecie twórczych eksperymentów, gdzie dawne technologie spotykają się z nowymi koncepcjami artystycznymi.

W 1994 roku w Akademii Nowikowa powstał wydział badań naukowych, którego celem było przywrócenie zapomnianych i utraconych XIX-wiecznych technik fotografii artystycznej oraz dostosowanie ich do współczesnych możliwości technologicznych. Artyści aktywnie pracowali z materiałami archiwalnymi, prowadzili eksperymenty laboratoryjne i rozwijali nowe metody pracy. Efektem ich badań były nie tylko odkrycia w dziedzinie procesów fotograficznych, ale także tworzenie unikatowych dzieł sztuki, łączących tradycje przeszłości z osiągnięciami współczesności.

Wystawa w Petersburgu prezentuje prace z kolekcji Rosfoto, Muzeum Nowej Akademii Sztuk Pięknych, a także prace z kolekcji prywatnych. Wydarzenie to stanowi wyjątkową okazję do docenienia różnorodności stylów i trendów artystycznych reprezentowanych w pracach znanych i wschodzących artystów. Wystawa zainteresuje zarówno koneserów sztuki, jak i wszystkich zainteresowanych zgłębieniem tajników współczesnego procesu twórczego.

„Open Storage. Prolog” w Garażu

30 sierpnia 2024 roku rozpocznie się nowy etap, który przyciągnie uwagę wielu osób. Tego dnia odbędą się ważne wydarzenia, które mogą wpłynąć na różne dziedziny życia. Oczekuje się istotnych zmian, które wpłyną zarówno na jednostki, jak i całe społeczeństwo. Bądź na bieżąco z wiadomościami i aktualizacjami, aby być na bieżąco ze wszystkimi szczegółami związanymi z tym okresem.

Moskwa to stolica Rosji, znana z bogatej historii, architektury i atrakcji kulturalnych. Miasto przyciąga turystów z całego świata unikalnym połączeniem nowoczesności i tradycji. Znajdują się tu takie kultowe miejsca jak Plac Czerwony, Kreml oraz liczne muzea, teatry i galerie. Moskwa jest również ważnym ośrodkiem gospodarczym i kulturalnym kraju, oferującym liczne możliwości rozwoju biznesu i edukacji. Miasto posiada dobrze rozwiniętą infrastrukturę, w tym transport, hotele i restauracje, co czyni je dogodnym miejscem zarówno dla turystów, jak i mieszkańców.

Muzeum Sztuki Współczesnej Garage zostało ponownie otwarte po tymczasowym zamknięciu, oferując zwiedzającym wyjątkową okazję obejrzenia swojej kolekcji na świeżym powietrzu. Takie podejście pozwala na eksponowanie dzieł bez pojedynczej koncepcji kuratorskiej, prezentując je w oryginalnej formie i bez dodatkowych interpretacji. Otwarte przechowywanie pozwala zwiedzającym zobaczyć sztukę w jej oryginalnym stanie, co ułatwia głębsze postrzeganie i zrozumienie eksponowanych dzieł.

Kolekcja muzeum obejmuje prace rosyjskich artystów stworzone w latach 1980–2020. Wystawa prezentuje najważniejsze dzieła, odzwierciedlające rozwój sztuki w tym okresie. Na wystawie prezentowane są również materiały archiwalne, takie jak szkice, rekwizyty do performansów i fragmenty instalacji, co pozwala na głębsze zrozumienie kontekstu i koncepcji stojących za każdym dziełem. Wystawa oferuje wyjątkową okazję do zapoznania się z twórczością mistrzów, którzy wywarli wpływ na sztukę współczesną w Rosji.

Wystawa stanowi multidyscyplinarną platformę prezentującą prace artystów z wykorzystaniem obrazów archiwalnych. Artyści integrują te materiały wizualne w kontekście sztuki współczesnej, tworząc unikatowe dzieła. Zwiedzający będą mogli zobaczyć, jak elementy historyczne przeplatają się z aktualnymi praktykami artystycznymi, co przyczynia się do głębokiego zrozumienia interakcji między przeszłością a teraźniejszością w sztuce.

Szczególnie interesujące są książki artysty, dokumentujące performanse grupy artystycznej Collective Actions z lat 1980-1989. Dzieła te, zebrane pod wspólnym tytułem „Wycieczki na wieś”, stały się klasyką moskiewskiego konceptualizmu. W sali wystawowej zwiedzający będą mogli obejrzeć fotografie uwieczniające momenty z performansów, przeczytać teksty uczestników i zobaczyć trasy wycieczek na papierowych mapach. Materiały te nie tylko oddają ducha tamtych czasów, ale także stanowią ważny dowód rozwoju sztuki współczesnej w Rosji.

„Paradoks linii brzegowej” w GES-2

Wydarzenie odbędzie się od 19 września 2024 r. do 12 stycznia 2025 r. W tym okresie uczestnicy będą mogli skorzystać z różnorodnych wydarzeń i atrakcji. Nie przegap okazji, aby wziąć udział w tym wyjątkowym wydarzeniu, które z pewnością będzie niezapomniane.

Moskwa to dynamiczna metropolia i stolica Rosji, przyciągająca turystów i biznesmenów z całego świata. Miasto słynie z bogatej historii, różnorodnej kultury i zabytków architektury. Znajdują się tu takie słynne zabytki, jak Kreml, Plac Czerwony i Sobór Wasyla Błogosławionego. Moskwa jest również ważnym ośrodkiem biznesowym, oferującym liczne możliwości biznesowe i inwestycyjne. Dzięki dobrze rozwiniętej infrastrukturze transportowej, obejmującej metro i międzynarodowe lotniska, dotarcie do każdego zakątka miasta jest łatwe i wygodne. Dlatego Moskwa pozostaje atrakcyjnym miejscem do życia, pracy i wypoczynku.

Wystawa poświęcona fenomenowi Kamczatki eksploruje jej wyjątkowy krajobraz kulturowy, naturalny i społeczny. Ten krajobraz nieustannie się zmienia, ale zachowuje swoją tożsamość. Kuratorzy moskiewskiego Centrum Społecznościowego GES-2 zapraszają widzów do głębszego zrozumienia charakteru i różnorodności Kamczatki poprzez tę prezentację opartą na projekcie.

Tytuł projektu nawiązuje do znanego zjawiska geograficznego: nie da się dokładnie zmierzyć długości linii brzegowej. Główną ideą jest to, że nie da się precyzyjnie określić granic i zmierzyć wyjątkowości regionu takiego jak Kamczatka, z jego bogatą przyrodą, kulturą i ekosystemem. Kamczatka to coś więcej niż tylko miejsce na mapie; to cały świat z różnorodnością krajobrazów, wulkanów i unikalnych gatunków flory i fauny. Projekt podkreśla wagę zachowania tego unikalnego charakteru i zwraca uwagę na potrzebę poszanowania naturalnego środowiska Kamczatki.

W projekcie uczestniczyli nie tylko artyści, ale także ekolodzy, nauczyciele i naukowcy. Wystawa obejmuje różnorodne eksponaty, od artefaktów muzealnych po instalacje konceptualne współczesnych artystów. Współpraca różnych specjalistów pozwala na głębsze zrozumienie interakcji między sztuką a nauką, a także znaczenia świadomości ekologicznej we współczesnym społeczeństwie.

Wystawa „Życie gdzie indziej” bada syndrom odroczonego życia, charakterystyczny dla mieszkańców regionów północnych. Syndrom ten objawia się odkładaniem ważnych decyzji i wydarzeń życiowych na przyszłość. Uczestnicy będą mogli zobaczyć, jak warunki klimatyczne i społeczne panujące na terenach północnych wpływają na postrzeganie czasu i priorytety życiowe. Wystawa podkreśla wagę świadomości chwili obecnej i aktywnego uczestnictwa w życiu, pomimo okoliczności zewnętrznych.

Wystawa prezentuje przedrewolucyjne i radzieckie fotografie dokumentalne ukazujące, jak mieszkańcy Kraju Kamczackiego spędzają wolny czas. Prezentowane są również współczesne fotografie Kubania, które podważają przekonanie mieszkańców północy, że prawdziwe życie toczy się na południu. Wystawa oferuje wyjątkową okazję do zapoznania się z różnicami kulturowymi i tradycjami, a także do zrozumienia, jak zmieniło się postrzeganie czasu wolnego w różnych regionach Rosji.

„Czas stanął w miejscu” Sarah Moon w Foto Colectania

Wydarzenie odbędzie się od 19 czerwca do 22 grudnia 2024 r. To ważny okres, który będzie wypełniony różnorodnymi wydarzeniami i aktywnościami. Nie przegap okazji do wzięcia udziału w tym wydarzeniu, ponieważ zapowiada się ono znacząco i interesująco. Bądź na bieżąco z informacjami o wydarzeniach, harmonogramach i uczestnikach.

Barcelona w Hiszpanii to jedno z najatrakcyjniejszych miejsc turystycznych w Europie. Miasto słynie z unikalnego stylu architektonicznego, łączącego elementy gotyku i modernizmu. Główne atrakcje, takie jak Sagrada Familia i Park Güell, przyciągają co roku miliony turystów. Barcelona słynie również z bogatego życia kulturalnego, różnorodnej kuchni i malowniczych plaż. Spacerując po Las Ramblas i starówce, można chłonąć atmosferę tego niesamowitego miasta. Nie przegap okazji, by zanurzyć się w lokalnej kulturze i spróbować tradycyjnych dań, takich jak paella i tapas. Barcelona to nie tylko miasto, ale cały świat pełen wrażeń i odkryć.

Sarah Moon to francuska fotografka, której prace wyróżniają się tajemniczością i niepowtarzalnym stylem. Jej portfolio obejmuje ponad 80 prac z różnych etapów jej kariery twórczej. Każde dzieło opowiada własną historię, zanurzając widza w świecie fotografii artystycznej. Prace Sarah Moon przyciągają uwagę estetyką i głęboką symboliką, co czyni ją jedną z najbardziej intrygujących współczesnych artystek.

Sarah Moon to pseudonim przyjęty przez modelkę Marielle Hading w połowie lat 60., kiedy rozpoczęła karierę fotograficzną. Jej prace dla magazynów charakteryzują się tajemniczością i lekkością, co stanowi kontrast z tradycyjnymi, wrażliwymi zdjęciami branży modowej. To unikalne podejście do fotografii stało się znakiem rozpoznawczym Sarah Moon i wyróżniało ją spośród innych fotografów tamtych czasów.

Starając się tworzyć bardziej intymne i osobiste zdjęcia, zaczęła eksperymentować z refleksami i paletą barw, dodając swoim pracom głębi i poezji. Techniki te pozwoliły jej przekazać emocje i atmosferę, dzięki czemu każde dzieło było wyjątkowe i niezapomniane.

Wystawa w Fundacji Foto Colectania w Barcelonie obejmuje nie tylko fotografie, ale także książki i pięć filmów artystki. Kuratorzy chcieli pokazać unikalną percepcję rzeczywistości, niezależnie od użytych narzędzi. Prace Moon podkreślają jej zdolność do odzwierciedlania i przekształcania otaczającego ją świata, oferując widzom dogłębne zanurzenie się w jej artystycznej wizji.

„Niehistoria roślin” w Galerii MEP

Od 16 października 2024 do 19 stycznia 2025 roku odbędzie się ważne wydarzenie, które przyciągnie szeroką publiczność. W tym okresie odbędą się różnorodne wydarzenia, wystawy i prezentacje, które zainteresują zarówno profesjonalistów, jak i amatorów. Nie przegap okazji, aby wziąć udział w tym zakrojonym na szeroką skalę wydarzeniu, które zapowiada się bogato i pouczająco. Bądź na bieżąco z aktualizacjami i szczegółami, aby nie przegapić ważnych informacji.

Paryż we Francji to jedno z najsłynniejszych i najatrakcyjniejszych miejsc turystycznych na świecie. To miasto słynie z bogatej historii, wspaniałej architektury i wyjątkowej kultury. Turyści z całego świata gromadzą się, by podziwiać takie kultowe zabytki, jak Wieża Eiffla, Luwr i Katedra Notre Dame. Paryż słynie również z przytulnych kawiarni, sklepów i galerii sztuki. Miasto oferuje szeroki wachlarz możliwości relaksu, rozrywki i wzbogacenia kultury, co czyni je idealnym miejscem dla turystów w każdym wieku. Niezależnie od pory roku Paryż jest zawsze gotowy zachwycić swoich gości atmosferą romantyzmu i uroku.

Kuratorzy Europejskiego Domu Fotografii (MEP) starają się poszerzyć zwyczajowe antropocentryczne postrzeganie świata, dając roślinom Miejsce i głos w sztuce. Koncentrują się na interakcji między naturą a człowiekiem, wykorzystując fotografię i kinematografię do stworzenia unikalnego dialogu. Pozwala to na głębsze zrozumienie roli roślin w naszym życiu i ich wpływu na środowisko, otwierając nowe horyzonty postrzegania natury poprzez sztuki wizualne.

Wystawa w Paryżu poświęcona będzie ujęciom roślin uchwyconym za pomocą fotografii i wideografii. Zwiedzający będą mogli prześledzić, jak wizualne reprezentacje świata roślin zmieniały się wraz z rozwojem technologii, sztuki i nauki. Wystawa koncentruje się na ewolucji metod i podejść do fotografowania roślin, ukazując wpływ postępu technologicznego na postrzeganie natury.

Na wystawie znajdą się prace ponad 40 autorów, w tym Anny Atkins, znanej cyjanotypiski, botaniczki i jednej z pierwszych kobiet fotografek na świecie. Wystawa zaprezentuje również eksperymenty współczesnych konceptualistów, pozwalając widzom zobaczyć szeroki wachlarz nurtów artystycznych i oryginalnych podejść do fotografii.

Zwiedzający są zachęcani do zastanowienia się nad znaczeniem ekologii.

„Narodziny i poród” w Fotografiska Stockholm

Wydarzenie odbędzie się od 13 września 2024 r. do 19 stycznia 2025 r.

Sztokholm, stolica Szwecji, to jedno z najpiękniejszych i najbardziej unikatowych miast w Europie. Położone na archipelagu 14 wysp, słynie z malowniczej przyrody, zabytków i nowoczesnych rozwiązań architektonicznych. Sztokholm przyciąga turystów muzeami, parkami i wydarzeniami kulturalnymi, oferując różnorodne możliwości relaksu i poznania szwedzkiej kultury. Miasto słynie również z restauracji, w których można spróbować tradycyjnych szwedzkich potraw. Zwiedzający mogą cieszyć się spacerem po zabytkowych ulicach Gamla Stan, zwiedzić Pałac Królewski i obejrzeć znakomite kolekcje w muzeach, takich jak Muzeum Vasa i Galeria Sztuki Nowoczesnej. Sztokholm to idealne miejsce na podróż, gdzie historia, kultura i natura łączą się ze sobą.

Fotografka Emilia Bergmark-Jimenez, po otrzymaniu zaproszenia do fotografowania porodu, zdała sobie sprawę, że to właśnie na salach porodowych znajdzie odpowiedzi na nurtujące ją pytania. na jej egzystencjalne pytania. To doświadczenie pozwala jej nie tylko uchwycić ważne momenty w życiu, ale także głębiej zrozumieć proces narodzin, jeden z najważniejszych w ludzkiej egzystencji. Fotografowanie porodów oferuje wyjątkową okazję, aby zobaczyć, jak zaczyna się życie i jakie ma znaczenie dla matek, ojców i rodzin jako całości. Przez ponad trzy lata dokumentowała porody w rodzinach w całej Szwecji. W ramach swojego projektu przeszła również szkolenie douli, co pozwoliło jej głębiej zrozumieć proces narodzin i wspierać rodziny w tym ważnym czasie. Wystawa w Muzeum Fotografiska w Sztokholmie była znaczącym wydarzeniem, mocnym, intymnym i poruszającym dziełem sztuki. Kuratorzy podkreślają, że wystawa ta opowiada historię procesu kształtowania się tożsamości. To wyjątkowa okazja, aby wczuć się w bohaterów i dostrzec ważne momenty w ich życiu. Zwiedzający zdobędą głębsze zrozumienie tego, jak okoliczności życiowe kształtują ludzką istotę i tożsamość.

Barbara Crane w Centre Pompidou

Wydarzenie odbędzie się od 11 września 2024 r. do 6 stycznia 2025 r. Ten okres będzie ważny dla wszystkich uczestników, oferując wyjątkowe możliwości interakcji i wymiany. Nie przegap szansy na udział w tym ważnym wydarzeniu.

Paryż, stolica Francji, słynie z bogatego dziedzictwa kulturowego, zabytków i malowniczych uliczek. Miasto stało się symbolem romantyzmu i sztuki, przyciągając miliony turystów z całego świata. Paryż oferuje wyjątkowe atrakcje, takie jak Wieża Eiffla, Luwr i Katedra Notre Dame, a także przytulne kawiarnie i sklepy. Spacery brzegiem Sekwany i po malowniczych dzielnicach, takich jak Montmartre i Dzielnica Łacińska, to niezapomniane przeżycia. Odwiedź Paryż, aby cieszyć się jego atmosferą, historią i różnorodnością kulturową, które czynią to miasto naprawdę wyjątkowym.

Pierwsza duża wystawa prac amerykańskiej fotografki Barbary Crane w Europie. To wydarzenie stanowi wyjątkową okazję do zapoznania się z twórczością jednej z najbardziej wpływowych postaci w fotografii. Wystawa zaprezentuje zróżnicowaną kolekcję prac, które odzwierciedlają oryginalny styl i podejście artystyczne Crane, przyciągając uwagę zarówno koneserów sztuki, jak i profesjonalistów z branży fotograficznej. Wystawa podkreśla znaczenie Barbary Crane w kontekście sztuki współczesnej i jej wkład w rozwój fotografii.

Od ponad sześćdziesięciu lat Barbara Crane zgłębia zarówno techniczne, jak i artystyczne aspekty fotografii. Jej twórczość obejmuje szeroki zakres, w tym procesy analogowe i cyfrowe, sekwencje wizualne oraz dekonstrukcję obrazu. Dzięki ciągłym eksperymentom i innowacjom Crane zyskała reputację jednej z najbardziej wpływowych autorek amerykańskiej fotografii. Jej wkład w sztukę fotografii wciąż inspiruje nowe pokolenia fotografów i badaczy.

Wystawa w paryskim Centre Pompidou poświęcona jest pierwszym dwudziestu pięciu latom kariery znanej fotografki. Zwiedzający będą mogli zobaczyć ponad 200 fotografii, w tym prace kluczowe, a także prace dotychczas nieeksponowane. To wyjątkowa okazja, aby zapoznać się z ewolucją jej stylu i artystycznej wizji.

After Nature Winners 2024 w C/O Berlin

Ważne wydarzenie odbędzie się od 14 września 2024 do 22 stycznia 2025 roku. Warto zaznaczyć ten okres w kalendarzu. Nie przegap okazji, aby wziąć udział w tym wyjątkowym wydarzeniu.

Berlin w Niemczech to jedno z najatrakcyjniejszych miast w Europie. Łączy ono bogatą historię, nowoczesną kulturę i niepowtarzalną atmosferę. Berlin słynie z zabytków, takich jak Brama Brandenburska i Mur Berliński, a także z licznych muzeów i galerii, które przyciągają turystów z całego świata.

Miasto oferuje różnorodne możliwości wypoczynku i rozrywki, w tym kluby nocne, teatry i restauracje serwujące dania z różnych krajów. Berlin słynie również z parków i terenów zielonych, gdzie można cieszyć się naturą i spędzać czas na świeżym powietrzu.

Ponadto Berlin jest ważnym ośrodkiem biznesu i startupów, co czyni go atrakcyjnym miejscem dla przedsiębiorców i inwestorów. Infrastruktura miasta jest dobrze rozwinięta, zapewniając komfortową podróż i dostęp do wszystkich niezbędnych usług.

Wizyta w Berlinie to okazja, by zanurzyć się w wyjątkowej atmosferze, poznać jego kulturę i historię oraz skorzystać z różnorodnych możliwości spędzania wolnego czasu.

Wystawa laureatów nagrody After Nature 2024 to wyjątkowe wydarzenie dla fotografów i filmowców zajmujących się tematyką środowiskową. Wydarzenie to prezentuje prace twórców, którzy poprzez swoją twórczość poruszają ważne kwestie ochrony środowiska i zrównoważonego rozwoju. Uczestnicy prezentują swoje unikalne spojrzenie na przyrodę i ekosystemy, inspirując opinię publiczną do refleksji nad stanem planety. Nagroda After Nature promuje świadomość ekologiczną i wspiera inicjatywy mające na celu ochronę środowiska poprzez sztukę.

Bangladesz, fotograf Sarker Protik, zaprezentuje projekt „অঙ্গার. Awngar”, co oznacza „Węgiel”. Projekt ten bada związek między historią brytyjskiej kolonizacji subkontynentu indyjskiego a trwającą eksploatacją jego ekosystemów. Prace Protika podkreślają wpływ przeszłości kolonialnej na współczesny stan środowiska i pokazują, jak wydarzenia historyczne kształtują wyzwania środowiskowe, przed którymi stoi dziś region. Ten projekt stanowi ważny krok w zrozumieniu wpływu historii na środowisko i kulturę Bangladeszu.

Te długoterminowe badania fotograficzne koncentrują się na stworzeniu sieci kolejowej i kopalni węgla przez Brytyjczyków w XIX-wiecznym Bengalu. Zachowana infrastruktura przypomina o złożonej historii tego regionu, który dziś jest podzielony między Bangladesz i Indie. Badania podkreślają wpływ epoki kolonialnej na rozwój transportu i wydobycia surowców oraz ich wpływ na gospodarkę i społeczeństwo Bengalu.

Drugą laureatką nagrody została artystka i filmowiec Laura Huertas Millán z Kolumbii. Jej seria prac wideo zgłębia temat koki, rośliny najczęściej kojarzonej na Zachodzie z narkotykami. Jednak dla rdzennych mieszkańców Andów koka ma głębokie znaczenie kulturowe, lecznicze i duchowe. Prace Huertasa Millána zwracają uwagę na wielowymiarową naturę tej rośliny, ukazując jej rolę w życiu lokalnych społeczności i podkreślając wagę zachowania dziedzictwa kulturowego.

Projekt Laury Huertas Millán nosi nazwę „Curanderxs”, co oznacza „Uzdrowiciele”. Celem tego projektu jest badanie i promowanie tradycyjnych praktyk uzdrawiania. Curanderxs łączy wiedzę i doświadczenie różnych kultur, podkreślając wagę zachowania i przekazywania tych unikalnych tradycji. Projekt bada metody stosowane przez uzdrowicieli w celu przywrócenia zdrowia i harmonii, a także ich wpływ na współczesne społeczeństwo.